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EN VERSIÓN ON LINE SERÁ FIC VIÑA 2020


 Del 2 al 11 de noviembre se realizará la 32º edición del Festival Internacional de Cine de Viña del Mar, FICVIÑA, que llegara de forma online para todo Chile a través de ficvina.cl

Desde el sitio web de FICIVÑA se podrá disfrutar, de forma gratuita, todas las películas de la variada programación del festival.

“Este año el festival irá completamente online y de manera gratuita a través de ficvina.cl lo que significa que diversos públicos, familias y cinéfilos podrán ver cine latinoamericano desde sus hogares”, indica Claudio Pereira, director artístico del festival.

“Resulta ser una verdadera paradoja que el cine latinoamericano obtenga múltiples reconocimientos y premios en exclusivos circuitos internacionales, pero no esté en las pantallas de públicos de la misma latinoamérica. Hoy el actual contexto ha condicionado el visionado en los hogares, modalidad online, pero ha permitido que podamos llegar como festival a múltiples rincones de Chile, continental e insular, a territorios y a comunidades que por diversas barreras antes era imposible”, destaca el director.

Múltiples visiones de latinoamérica “llegarán a nuestros públicos, con películas en competencia y muestras, así como la posibilidad de encontrarnos con nuestros invitados e invitadas a través de cine foros, master class y diálogos de cine. No olvidemos que lo que hace ser un festival, es su carácter de visionado colectivo, el cual este año lo haremos desde nuestros hogares, disfrutando del mejor cine latinoamericano”.

Las películas tienen un número limitado de visionados. La invitación es a disfrutar por diez días del mejor cine latinoamericano desde ficvina.cl

 


 

PELÍCULA CUBANA “ÚLTIMOS DÍAS EN LA HABANA” DEL DIRECTOR FERNANDO PÉREZ ES LA GANADORA DEL GRAN PAOA EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE VIÑA DEL MAR, FICVIÑA



EN LA MISMA CATEGORÍA TAMBIÉN OBTUVO EL PREMIO A MEJOR DIRECTOR Y PREMIO DEL PÚBLICO. EL DIRECTOR ARTÍSTICO DE FICVIÑA, CLAUDIO PEREIRA, DESTACÓ LA POSITIVA ASISTENCIA DEL PÚBLICO JOVEN, FAMILIAS, NIÑOS Y ADULTOS MAYORES DURANTE LOS CINCO DÍAS DEL EVENTO CINEMATOGRÁFICO.

La película “Últimos días en La Habana” de Fernando Pérez fue la gran ganadora del certamen viñamarino al lograr tres premiaciones en la Competencia Internacional de Largometraje de Ficción como Mejor Película, logrando el Gran Paoa más tres millones de pesos; Mejor Director con Galvano de la Universidad de Valparaíso y un millón de pesos; Premio Público con Galvano Casa Moneda y Premio Público Mall Marina, obteniendo un Galvano más un millón de pesos.
En la misma línea de categoría, la película venezolana “El Amparo” del director Rober Calzadilla obtuvo el Premio Crítica Especializada más un Galvano de vidrio. La película de Gonzalo Justiniano, “Cabros de Mierda” obtuvo el premio de la Federación de Escuelas de Imagen y Sonido de Latinoamérica, Feisal más un Galvano. La academia compuesta por Escuelas de Cine de Latinoamérica considera que la película aporta un lenguaje relevante en la narración para el continente Latinoamericano.
En la categoría Competencia Largometraje Latinoamericano Documental, la película chilena “Robar a Rodin” de Cristóbal Valenzuela, fue la ganadora como Mejor Documental que recibió como premio dos millones de pesos y Premio Pao. En la misma categoría el documental mexicano “La libertad del diablo” de Everardo González, fue premiado en la Mejor Dirección recibiendo el Galvano de la Universidad de Valparaíso más un millón de pesos.
En el resto de las categorías en competencias el ganador en Cortometraje Latinoamericano fue para la obra de Chile, “Hombre Eléctrico” de Álvaro Muñoz como Mejor Cortometraje que recibe el Paoa más un millón de pesos. En la misma línea el cortometraje de Venezuela “Hijo por hijo” de Juan Avella logró una Distinción Especial junto a un Galvano.
En la Competencia Internacional de Cortometrajes Escuelas de Cine, el corto “Approaching” de República Checa dirigido por Tereza Pospísilová fue premiado con el Paoa como Mejor Obra de Escuela, mientras que la obra “La unidad de los pájaros” de Argentina y dirigido por Cruz Lisandro Morena obtuvo Distinción Especial junto a un Galvano.
En la categoría de Obras Regionales, el documental de la Patagonia “La isla y los hombres” de Iñaki Moulian ha logrado el Paoa a la Mejor Obra Regional, mientras que el segundo lugar se lo adjudicó el cortometraje procedente de la región de O’Higgins, comuna de Machalí, “Tuve una casa prestada” dirigido por Gonzalo Rodríguez Varas que recibió un Galvano.
Finalmente, en la Competencia Mejor Música de Película Chilena SCD, la película “Mala Junta” de Claudia Huaiquimilla fue premiada Mejor Música de Película Nacional, recibiendo como premio un Galvano SCD, además de 500 mil pesos. El premio fue recibido por los compositores de la película, los músicos José Miguel Miranda y José Miguel Tobar.
PREMIOS INDUSTRIAS Y DOCULAB
En el Working in Progress Chile la película “Perro Bomba” de Juan Cáceres obtiene el pase directo para participar en el Working Progress del Festival de Cine de Guadalajara y los billetes de traslado al país azteca que aporta la Dirección de Asuntos Culturales del Ministerio de Relaciones Exteriores, DIRAC. En la misma línea, la obra de Juan Cáceres obtiene Premio Dirac consistente en un Diploma. En tanto el documental, “El negro, crónica de un fugitivo” de Sergio Castro San Martín obtuvo Premio HD Argentina, Premio Libélula más Diploma y Premio Kine Imágenes más Diploma.
Por su parte el Working in Progress Latinoamérica la película en proyecto de Costa Rica “Aquí y Ahora” dirigido por Paz León, obtuvo un convenio de Producción Atómica Films más diploma.
En tanto, en el área del Doculab Andino 2017, participaron seis proyectos sudamericanos provenientes de Argentina, Chile y Ecuador. La obra de Chile “Y solo el amor resucita” de Nelson Pérez ha obtenido el Pemio Doculab consistente en Pasaje para el Festival de Guadalajara más un diploma.
POSITIVO BALANCE
Las categorías en competencia y respectivas obras en participación fueron Largometraje Latinoamericano de Ficción (8), Largometraje Latinoamericano Documental (6), Cortometraje Latinoamericano (16), Internacional Cortometrajes de Escuelas de Cine (13), Obra Regional (8) y Mejor Música de Película Chilena (12).
Durante los cinco días del FICVIÑA se exhibieron 192 películas distribuidas entre todas las categorías en competencia, además de las muestras especiales y focos de autor procedentes de Chile, Perú, Argentina, Uruguay, Colombia, Cuba, Brasil, República Dominicana, Estados Unidos, Marruecos, Turquía y República Checa.
En las jornadas de exhibición el martes 5 se presentaron 39 películas, el miércoles 6 se proyectaron 51 películas, el jueves 7 un total de 46, el viernes 8 fueron 59 y, en la última jornada del sábado 9, se proyectaron 12 obras entre cortos y largometrajes, incluyendo la obra ganadora.
Para el director artístico del FICVIÑA y académico de la Escuela de Cine de la Universidad de Valparaíso, Claudio Pereira, la evaluación es sorprendente y positiva por la variedad de edades que asistieron de manera gratuita a las respectivas salas de cine, tanto en Viña del Mar como en Valparaíso: “estamos muy contentos porque se expresó una demanda y ansia del público por asistir a funciones de cine latinoamericano, lo cual ratifica cada vez la necesidad de perfil que ha construido el festival estos últimos años de volver a la línea de difusión del cine de Latinoamérica como una necesidad”, expresa.
Agrega que “particularmente fue muy gratificante ver al público deseando ver películas de Brasil, mexicanas, venezolanas, uruguayas, argentinas, peruanas, y que se comentaba en los pasillos y en especial cine chileno, ya que tuvimos prácticamente todas las funciones con lleno absoluto y bueno decir que las funciones especiales o la nueva gala, el público leyó muy bien el acento que queríamos poner este año que es un festival, como lo decía Aldo Francia, que las estrellas finalmente es el cine y el público, lo que se ha notado muy bien este año”.
“Por otra parte, destacar la asistencia del público de distintas capas, no solo los cinéfilos de costumbre, sino además apreciar un tipo de espectador nuevo fuera de los que se repitieron al igual que el año pasado, pero además, es gratificante ver a personas de la tercera edad que se acercan a las salas porque el festival también es para ellos, y apreciar público con problemas de movilidad que pudieron llegar a las salas, niños y parejas de adultos, es decir, el FICVIÑA de este año nos deja muy contentos porque fue especial ver la alegría de la gente en cada una de las funciones donde nosotros expresamos el entusiasmo por el cine de América Latina donde todos esperaban la presencia de un actor, una actriz o un director que presentara las películas y ese es el ritual que hace que este festival sea como tal, por lo tanto se cumplió satisfactoriamente”, cuenta Pereira. 
El director artístico también destacó y agradeció la presencia de todos los invitados y estudiantes voluntarios que participaron en cada una de las actividades y, en particular, la figura de Inti Briones, que contagió y entusiasmó a los jóvenes y adultos con una sonrisa y energía positiva que sedujo al público en la clase magistral dictada el pasado viernes, invitando a reflexionar sobre la energía, el cuerpo y la cultura en la conexión con las imágenes y sus películas. Asimismo, agradeció la presencia y calidad humana del cineasta y escritor colombiano Víctor Gaviria, y del entusiasmo del cineasta y productor de Brasil, Carlos Vinicius quien vino junto a la actriz Patricia Niedermeir para exponer sobre el cine del director Luiz Rosemberg Filho.
Sobre la programación del FICVIÑA 2017 Pereira concluye que “el diseño lo hicimos con la intención de permitir que los espectadores pudieran hacer una lectura de las intenciones que era seducir y esto fue ratificado en que las películas de horario temprano tuvieran muy buen audiencia, fuera de los horarios de tarde-noche, donde tuvimos público sobresaliente gracias a los títulos masivos y seductores, lo que permite decir que fue la ratificación de un diseño de programación que comenzó a prepararse a principios de año”.
El FICVIÑA es uno de los eventos cinematográficos más importantes de la Región de Valparaíso y el país como espacio que apuesta al diálogo y visionado del cine Latinoamericano en el género de ficción, documental y cortometrajes internacionales y de las regiones de Chile. Además, es un espacio para escuchar conferencias, apoyar proyectos en creación de largometrajes y documentales, y reunión para los gestores de la red de salas de cine Latinoamericanas.
FICVIÑA es organizado por la Municipalidad de Viña del Mar y la Universidad de Valparaíso y cuenta con al apoyo del Programa de Intermediación Cultural del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.


SE INICIA 50° FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE VIÑA DEL MAR FICVIÑA 2017



Con un concierto magistral brindado por la Orquesta de la Fuerza Aérea de Chile, que interpretó música de varias trascendentes películas, se dio inicio al quincuagésimo Festival Internacional de Cine de Viña del Mar, ceremonia realizada en el Salón de Honor del Congreso Nacional, en la cual la alcaldesa de Viña del Mar Virginia Reginato; el director del festival Claudio Pereira;el diputado Jorge Sabag; el representante del rector de la UV Osvaldo Corrales; y el ministro de cultura Ernesto Ottone; dieron la bienvenida a los realizadores participantes, a las autoridades e invitados presentes, dando inicio así al certamen que se desarrolla entre el martes 5 y el sábado 9 de septiembre, en diversas salas de Viña del Mar y Valparaíso. En el marco de la ceremonia inaugural se distinguió la trayectoria del actor Alfredo Castro, y al director de fotografía chileno peruano Inti Briones.

LINK A LA PROGRAMACIÓN:
http://www.ficvina.cl/uploads/archivos/20170823170006_programacion-ficvina-2017.pdf

LINK A LAS FOTOS DE INAUGURACIÓN

https://www.facebook.com/pg/ESCALA-CULTURAL-Y-TURISTICA-V-REGI%C3%93N-158946527516116/photos/?tab=album&album_id=1450296098381146 

FICVIÑA PROYECTARÁ DOCUMENTAL SOBRE CHARLY GARCÍA

SE TRATA DE LA OBRA “EXISTIR SIN VOS, UNA NOCHE CON CHARLY”, PROGRAMADA PARA EL VIERNES 8, A LAS 21:45, EN EL CINE ARTE DE VIÑA DEL MAR.

El Festival Internacional de Cine de Viña del Mar, FICVIÑA, incluirá dentro de su programación el documental “Existir sin vos, una noche con Charly”, película argentina de 65 minutos, apta para todo público y destinada especialmente a los seguidores del conocido cantante argentino.
 La singularidad del documental es que se combina el arte de la música con un relato que es registrado en la noche de un verano de febrero en 1994, cuando la cámara se sumerge en los secretos de la ejecución musical en una persona dotada como Charly García a través de una velada y confesiones en cámara.
 La obra nace en los estudios de Fitz Roy y Córdoba, en legendario búnker diseñado para la inspiración musical donde Charly compone, toca, escribe y se da tiempo para tirarse a la piscina tras extensos ensayos nocturnos sin interrupción. Fue en esas noches que el director, Alejandro Chomski, seguidor del cantante, pudo filmar aquellas sesiones gracias a una invitación que originalmente contemplaba una filmación de una noche, pero que finalmente duró seis meses.
 Luis Alberto Spinetta dice del cantante protagonista de este documental: “Nunca un músico mantuvo a nuestro país en vilo como lo ha hecho Charly… Contar con él, aunque sea en una sola canción, supone el encuentro de todos los mundos en armonía”.
 El relato muestra la creatividad de un genio que no se desmarca de su estilo, para dar forma a una idea que Alejandro Chomski reconoce que al principio no tenía una estructura definida. Sin embargo, una noche se percató que el cantante había compuesto un tema inédito y convirtió un material de dos horas de grabación en una película de casi una hora.
 El documental “Existir sin vos, una noche con Charly” es dirigido por Alejandro Chomski quien además escribió el guión. Esta interpretado por Charly García, Alejandro Medina, Fabián von Quintero, Fernando Samalea y María Gabriela Epumer. La música es de Charly García y el montaje corresponde a Alejandra Almirón y Gabriel Feller.

 El filme, programado para el viernes 8 de septiembre a las 21:45 horas en Panorama Internacional, se exhibirá en la sala del Cine Arte de Viña del Mar. La entrada es liberada.

FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE VIÑA DEL MAR CELEBRA SUS 50 AÑOS CON MARATÓN CINEMATOGRÁFICA




El certamen, que se realizará entre el 5 y 9 de septiembre, contempla un homenaje al actor Alfredo Castro, al director de fotografía Inti Briones y variadas muestras del cine nacional e internacional.
En la celebración de sus cincuenta años, el Festival Internacional de Cine de Viña del Mar, que se realizará entre el 5 y 9 de septiembre, apuesta por seguir siendo una ventana del cine iberoamericano, nacional y mundial. Para lograrlo, este año ha optado por una cartelera con películas que han tenido un reconocimiento en festivales internacionales.
La organización ha preparado una destacada programación en el ámbito nacional e internacional con la exhibición de más de cien películas en sus distintas categorías, además de cine para niños y adolescentes, un taller donde converge la música con el cine y variadas actividades de extensión vinculadas a la industria de ficción y el documental, lanzamiento de libros y conversatorios con directores y actores nacionales.
Durante los cinco días de festival el objetivo será celebrar la lucidez y vida que tiene el certamen, poniendo en valor su historia y continuando con su misión de hacer visible obras cinematografías reconocidas por la trayectoria de sus autores, como así también rescatando el impulso que dan los directores jóvenes del país y Latinoamérica al festival.
La lista de cintas en la competencia internacional de largometrajes de ficción contempla los siguientes títulos: “Últimos días en La Habana”. de Fernando Pérez (Cuba); “La mujer del animal”. de Víctor Gaviria (Colombia); “La Última tarde”, de Joel Calero (Perú); “La región salvaje”, de Amat Escalante; “Sambá”, de Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán (República Dominicana); “El Amparo”, de Rober Calzadilla (Venezuela); y las chilenas “Cabros de Mierda”, de Gonzalo Justiniano, y “Jesús”, de Fernando Guzzoni.
La competencia de largometraje latinoamericano documental contempla seis realizaciones, donde participan trabajos provenientes de Venezuela, Brasil, Perú, México y Chile, con dos documentales.
Este año el certamen reconocerá la trayectoria del actor Alfredo Castro que ha dado en cada una de sus obras un sitial al cine chileno, como así también a los cineastas Luiz Rosembrerg Filho, de Brasil; Mary Jiménez, de Perú, e Inti Briones, de Chile. Los tres realizadores serán reconocidos en la franja Foco de Autor Latinoamericano por su destacada trayectoria, conocimiento, experiencia y capacidad de observar y sentir el cine que desarrollan a través de sus producciones.
Por otra parte, el festival ofrecerá una muestra de cine nacional donde los espectadores podrán conocer películas que forman parte de la memoria social de nuestro país y, al mismo tiempo, largometrajes pertenecientes a una nueva generación de cineastas que han transformado el cine chileno.
Así se destacan las películas “Una mujer fantástica”, de Sebastián Lelio (2017); “Los niños”, de Maite Alberdi (2016); “Mala Junta”, de Claudia Huaquimilla (2016) y “Gritos del Bosque”, de Jorge Olguín (2014), entre otras, como así también la filmografía de reconocidos directores de los noventa que ayudaron a construir la memoria chilena desde el cine. Así, algunos títulos de Gonzalo Justiniano, Pablo Perelman, Silvio Caiozzi y Gustavo Graef Marino podrán ser visto en la franja Memoria FICVIÑA Cine Chileno.
A lo anterior se agrega la exhibición de una muestra especial del documental “Violeta más viva que nunca” (2017), de Ángel Parra y Daniel Sandoval, y un registro único en el país y en la Región de Valparaíso del director Aldo Francia –creador del festival en 1967- con su obra “Solo”, rodada en 1966. Las salas del Cinemark del Mall Marina y Espacio Urbano serán los espacios de exhibición de las competencias incluyendo, además, el Cine Arte de Viña del Mar, la sala Aldo Francia del Palacio Rioja, en Viña del Mar, y el Teatro Condell, en Valparaíso.
Entre las figuras nacionales que visitarán el festival destacan la presencia de los actores Blanca Lewin, Patricio Contreras, Diego Muñoz y Carolina Arrendo y Alfredo Castro. Este último  recibirá un reconocimiento por su trayectoria y calidad interpretativa. También estarán presentes los cineastas Ignacio Agüero, Miguel Littín, Jorge Olguín, Fernando Guzzoni, Gonzalo Justiniano, Andrés Lübbert, Claudia Huaquimilla, Tevo Díaz, Sebastián Moreno e Inti Briones. En tanto, desde Brasil vendrá la actriz Patricia Niedermeier, quien ha participado en las películas “Guerra do Paraguay”, “Um Filme Francês” y “Dois Casamentos”.
Destacan también los homenajes póstumos al director de fotografía Héctor Ríos y al cineasta argentino Eliseo Subiela, la muestra para niños y adolescentes Ojos de Pescado y Fescies, respectivamente, las actividades de industria Working in Progress, Doculab Andino y el encuentro redes de salas de cine Latinoamericanas y la competencia mejor música de película.
Como actividades de extensión se incluyen, además, Diálogos de Cine con los siguientes temas: “Héctor Ríos: historia y estética”, “La fundación festival internacional de cine de Viña del Mar 1967”, “Experiencias del Cine Chileno”, “Mirar atentos en una naturaleza silenciosa” y “Acerca de Luiz Rosemberg Filho”, conferencias en las que participarán Miguel Ortega, José Pepe Román, Luis Horta, Miguel Littín, Marcia Orell (investigadora), Sergio Trabucco (productor y ex director del festival), Gonzalo Justiniano, Blanca Lewin, Jorge Olguín, Inti Briones, Carlos Vinicius (productor) y la actriz Patricia Niedermeier, junto al crítico de cine y programador FICVIÑA Iván Pinto.
CEREMONIA DE INAUGURACIÓN
La Cámara de Diputados hace once años que contribuye con el Festival Internacional de Cine de Viña del Mar rindiendo homenajes a destacados cineastas nacionales e internacionales. La presente versión no será la excepción, sumándose a la celebración de sus cincuenta años con un concierto de inauguración a cargo de la banda sinfónica de la Fach, que brindará un concierto de música de películas.
La ceremonia de inauguración se realizará el próximo martes 5 de septiembre, a las 19:30 horas, en el salón de Honor del Congreso Nacional. La orquesta que dirige el maestro Fabrizzio De Negri interpretará clásicos del cine como el vals de “El Padrino”, de Nino Rota; “Lawrence de Arabia”, de Maurice Jarre, “Tiburón”, “Superman” y “Star Wars” Episodio IV, de John Williams; “La Misión”, de Ennio Morricone y “1492, La Conquista del Paraíso”, de Vangelis. El repertorio incluye además “Finlandia”, de Jean Sibelius, y un tema principal titulado Aldo Francia del maestro Fabrizzio De Negri.
El acto de inauguración será encabezado por el presidente de la Cámara de Diputados,  Fidel Espinoza Sandoval; el ministro presidente del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, Ernesto Ottone; la directora regional del Consejo de la Cultura y las Artes de Valparaíso, Nélida Pozo; la alcaldesa de la Municipalidad de Viña del Mar, Virginia Reginato; el rector de la Universidad de Valparaíso, Aldo Valle, y el director artístico del certamen, Claudio Pereira.
En la actualidad, el evento es organizado por la Ilustre Municipalidad de Viña del Mar y la Universidad de Valparaíso, y financiado por el Programa de Apoyo a Festivales de Trayectoria 2017-2018 del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.


FICVIÑA 2012: Presentación de documentales vinculados a la música



El 24FICVIÑA, Festival Internacional de Cine de Viña del Mar, se efectúa del 19 al 24 de noviembre. Por primera vez cuenta con todas sus funciones y actividades con entrada liberada. El evento cinematográfico es Organizado por la Ilustre Municipalidad de Viña del Mar en conjunto con la Universidad de Valparaíso.
Una de las franjas programadas es la muestra “Producción Regional: Alejandra Fritis” con cuatro película dirigidas por Alejandra Fritis.
"La producción audiovisual en la Región de Valparaíso se ha caracterizado, entre otros sub productos, por la especialización en la realización de obras vinculadas a la música, las productoras Dereojo y Trinacrio se han dedicado en gran medida a la difusión de la música nacional, con un especial preocupación por la propuesta de imagen y sonido. Alejandra Fritis de Trinacrio, ha trabajado el documental de músicos, con un afán recopilador y patrimonial, sus obras que veremos de Payo Grondona, Paleteados del Puerto o el reciente Pascuala Ilabaca son el reflejo de su ya contundente obra. Para el cierre de este ciclo veremos en vivo en el Palacio Rioja el viernes 23 de noviembre a Pascuala Ilabaca", comenta Roberto Paulsen, Director General de 24FICVIÑA.
El documental "Payo en serio" de Alejandra Fritis se exhibirá este miércoles 21 a las 19:00 horas en la Sala Aldo Francia en Palacio Rioja, y nos presenta a Gonzalo Grondona, más conocido como el Payo, quien inicia su vida musical en los ’60 “guitarreando” en Plaza Waddington de Playa Ancha (Valparaíso) junto a los amigos del barrio, entre ellos David Mac-Iver (guitarrista de los Mac ́s) y Osvaldo “Gitano” Rodríguez. Años más tarde compone el tema “La muerte de mi hermano” grabada por los Mac ́s y considerada por muchos la primera canción rock en Chile. Desde ese momento se convierte en eslabón fundamental de los principales movimientos musicales de nuestro país. En este documental, Payo Grondona narra en primera persona su trayectoria personal y musical. Se exhiben registros de conciertos compartiendo escenario con músicos del Canto Nuevo como Eduardo Peralta y Schwenke&Nilo y aportan su testimonio David Mac-Iver, Sergio “Pirincho” Cárcamo, Thelmo Aguilar y Fernando “Flopy” López.
Otro documental de Alejandra Fritis es "Los Paleteados del Puerto, tradición de la cueca porteña", programado para este jueves 22 a las 19:00 horas en la Sala Aldo Francia en Palacio Rioja. Los Paleteados del Puerto son músicos esenciales en la historia de la cueca en Valparaíso, por su identidad de cueca urbana y por los años de experiencia que acumulan sus integrantes, incluso antes de la formación del grupo. Don Alberto Rey los acompaño en sus primeras grabaciones y los bautizó como “Los Paleteados del Puerto”, porque siempre los consideró buenas personas. Este documental recoge la historia de sus integrantes principales: Osvaldo Gajardo, Gloria Arancibia y Elías Zamora y pretende dar una mirada sobre la tradición de la cueca en Valparaíso.
También en la Sala Aldo Francia en Palacio Rioja, el viernes 23 a las 19:00 horas se exhibirá "Crear en viaje, la música de Pascuala Ilabaca". Documental que muestra la relación entre las experiencias de vida y la creación artística, por medio de la historia de vida y creación musical de la compositora e intérprete chilena Pascuala Ilabaca. Este documental pertenece a la segunda temporada de la serie “Tierra de Sonidos” y tiene su estreno en FICVIÑA 2012.

CALENDARIO MUESTRA “Producción Regional: Alejandra Fritis”

Miércoles 21 a las 19:00 horas "Payo en serio" de Alejandra Fritis.
Sede: Sala Aldo Francia en Palacio Rioja.

Jueves 22 a las 19:00 horas "Los Paleteados del Puerto, tradición de la cueca porteña" de Alejandra Fritis.
Sede: Sala Aldo Francia en Palacio Rioja.

Viernes 23 a las 19:00 horas "Crear en viaje, la música de Pascuala Ilabaca" de Alejandra Fritis.
Sede: Sala Aldo Francia en Palacio Rioja.

Sábado 24 a las 20:00 horas "Crear en viaje, la música de Pascuala Ilabaca" de Alejandra Fritis.
Sede: Sala Cine Arte de Viña del Mar

FIC VIÑA 2012: PLATAFORMA DE ENTRENAMIENTO PARA JÓVENES REALIZADORES



El Programa Industrias Creativas de CORFO auspicia las charlas de destacados productores extranjeros con el fin de que emprendedores locales puedan capacitarse en ventas, marketing y en cómo internacionalizar sus proyectos audiovisuales.
Figuras como     Sandy Lieberson, ex vice-presidente de FOX, MGM y encargado de producciones como Allien y Star Wars, o del  guionista Michel Marx son sólo algunos de los exponentes internacionales que participarán de la segunda versión del Training and Networks, en el marco del 24º Festival Internacional de Cine de Viña del Mar.
La denominada plataforma de entrenamiento para productores, realizadores y guionistas que se realizará entre el 21 y 23 de noviembre, capacitará a los participantes en áreas de ventas, estrategias de marketing, comercialización e internalización de proyectos.
El director del Training and Networks, Cristóbal Almagia afirma que “se trata de una plataforma de entrenamiento y de gestión de redes. Es una instancia para aprender a superar las barreras de entrada que existen para entrar a mercados internacionales. Se brinda una oportunidad al talento de quienes están buscando posicionar sus proyectos”.
El audiovisualista cuenta que la etapa final de esta plataforma es el llamado Pitching, donde 12 proyectos competirán por un premio de dos mil dólares. “Un panel de expertos evaluará además de lo artístico, el plan de negocios, y cómo esa idea se  convierte en un buen negocio. Sin embargo, lo más importante de este pitching será conocer qué tan hábiles son los muchachos para seducir a supuestos inversionistas”.
En una industria tan fragmentada como la nacional, “se hace necesario articular ciertos roles para que funcionen de manera industrial, el gran mérito de este tipo de instancias es poder comenzar trabajos en conjunto y ya no de manera aislada entre creativos, productores y encargados de ventas” señala Almagia.
Con el ánimo de fortalecer la industria, entendiendo que ésta es un motor de la economía nacional, el Programa Industrias Creativas de CORFO auspicia las charlas de expertos internacionales, además de contribuir con el premio al mejor proyecto del Pitching.
Cecilia Vergara, gerente del Programa explica que “se ha organizado una mesa redonda que reunirá a expertos internacionales con el sector público y privado, potenciales inversionistas, con el afán de sensibilizar a los actores locales con respecto a las oportunidades que presenta la industria audiovisual regional”.
“Lo que nos interesa como organismo del Estado es apoyar mediante el Programa Industrias Creativas, a los realizadores regionales en el área audiovisual, dando una herramienta más de apoyo, la cual se suma a los concursos de TV y Cine con los que CORFO ha apoyado importantes creaciones nacionales. Queremos que este sector, sea un aporte más a la economía regional, profesionalizándose y que cuente con un soporte dinámico y atentos a sus necesidades” precisa el director regional de CORFO, Víctor Fuentes.
El foco está puesto en la preparación y capacitación de jóvenes cineastas, pero también en encadenar la industria apelando a la asociatividad. Ese es el objetivo de los creadores de esta plataforma, que por segundo año consecutivo se llevará a cabo en la ciudad jardín.
“Se trata de una dinámica inclusiva, más allá de la experiencia es el talento el que necesita vincularse en el exterior. Estamos muy satisfechos con la realización de esta segunda versión porque los resultados del primer Training and Networks fueron realmente buenos” dice Cristóbal Almagia y confirma que para seguir desarrollando y fortaleciendo la industria éste es el camino.
               



"Los Colores de la Montaña" obtuvo el Paoa del mejor largometraje en XXIII FICVIÑA



El pasado sábado 3 de diciembre se realizó en los jardines de la Quinta Vergara, la premiación y clausura del XXIII Festival de Internacional de Cine de Viña del Mar.  
En la Competencia Internacional de Largometrajes de Ficción el jurado integrado por Carlos Gaviria, Carolina Vera, Catalina Guerra, Matías Bize, Pablo Perelman dirimió lo siguiente:
El Mejor Largometraje es "Los Colores de la Montaña" una historia de amistad desde la mirada de los niños; del Director Carlos Arbeláez de Colombia - Panamá y recibe su director un PAOA más USD $6.000 (seis mil dólares).
El premio a Mejor Director -Premio Universidad de Valparaíso a la Mejor Dirección- es para Laura Amelia e Israel Cárdenas por su largometraje "Jean Gentil" de Republica Dominicana - México - Alemania y reciben $2.000.000 pesos chilenos más Galvano Casa Moneda.
El Mejor Actor es Jean Remy Genty por el largometraje "Jean Gentil" de Republica Dominicana - México - Alemania. Recibe Galvano Casa Moneda.
La Mejor Actriz es Susu Pecoraro por el largometraje "Verdades Verdaderas: la vida de Estela" de Argentina y recibe Galvano Casa Moneda su director en nombre de la actriz Pecoraro.
El Premio Especial del Jurado es para "Las Malas Intenciones" de la directora Rosario García de Perú, recibe su directora Galvano Casa Moneda.
El Premio del Público es para "Tropa de Elite 2" de José Padilha. Brasil.
El Premio de Jurado Joven es para "El chico que miente" de la directora Marité Ugas de Venezuela. Recibe Galvano Casa Moneda.
El Premio de la Critica Especializada al mejor largometraje de ficción internacional es para "Jean Gentil" de Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas de República Dominicana, México, Alemania. Recibe Galvano Casa Moneda. El jurado de esta categoría está compuesto por Eduardo A. Russo, Iván Pinto Veas, Udo Jacobsen Camus.
El Premio SCD a la Mejor Música de Película es para "Mandril" de Ernesto Díaz.
El premio Mejor Documental Internacional es para "El Lugar más pequeño" de la directora Tatiana Huezo de México; y recibe un PAOA más USD $4.000. (cuatro mil dólares).
El premio al Mejor documental nacional es para "Ortega" de Sebastián Fuentes. Chile.
Premio al Mejor Cortometraje Nacional es para "El Hombre que estaba entre la Gente" de Manuel Loyola Bahrs. Chile.
Premio al Mejor Cortometraje Internacional de Ficción Caja de los Andes es para "A Fábrica" de Aly Muritiba. Brasil.
Premio al Mejor Cortometraje Internacional de Animación es para "O Ceu No Andar De Baixo" (El Cielo en el Piso Abajo) de Leonardo Cata Preta. Brasil.
El premio otorgado por el Festival Internacional de Cine de Guadalajara es para "Te creí la más talentosa, pero erí la más puta" del director Ché Sandoval por su temática generacional y por manejar un tema cotidiano con una agudeza narrativa; el Premio consiste en ingresar directamente a los 6 cupos que existen para el Work In Progress e Guadalajara.
El Premio otorgado por DIRAC es para la película "Carne Perro" de Fernando Guzzoni por su calidad interpretativa, por su gran proyección internacional y por darle una nueva mirada a un tema ya expuesto; el premio consiste en USD 5.000 para su distribución en el extranjero.
El Premio otorgado por Libélula Port es para "Las Analfabetas" de Moisés Sepúlveda por su interesante manejo de la temática, por la proyección de la película y por el interés en el resultado cinematográfico de una destacada obre de teatro; el premio consiste en Post Producción de Sonido cuantificado en $12.000.000.
El premio otorgado por la Escuela de Cine de Chile es para "La Chupilca del Diablo" de Ignacio Rodríguez por su destacada Opera Prima, su gran trabajo de dirección de actores y por su particular puesta en escena siendo una película con grandes proyecciones; el premio consiste en la Corrección de Color cuantificado en $10.000.000.