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PROGRAMACIÓN FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE VIÑA DEL MAR

En este link podrán apreciar toda la programación del 52° Festival Internacional de Cine de Viña del Mar, que se realizará entre el 10 al 14 de septiembre, en diversas salas de cine de Viña del Mar y Valparaíso.

Link a la programación FICViña2019

PELÍCULA CUBANA “ÚLTIMOS DÍAS EN LA HABANA” DEL DIRECTOR FERNANDO PÉREZ ES LA GANADORA DEL GRAN PAOA EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE VIÑA DEL MAR, FICVIÑA



EN LA MISMA CATEGORÍA TAMBIÉN OBTUVO EL PREMIO A MEJOR DIRECTOR Y PREMIO DEL PÚBLICO. EL DIRECTOR ARTÍSTICO DE FICVIÑA, CLAUDIO PEREIRA, DESTACÓ LA POSITIVA ASISTENCIA DEL PÚBLICO JOVEN, FAMILIAS, NIÑOS Y ADULTOS MAYORES DURANTE LOS CINCO DÍAS DEL EVENTO CINEMATOGRÁFICO.

La película “Últimos días en La Habana” de Fernando Pérez fue la gran ganadora del certamen viñamarino al lograr tres premiaciones en la Competencia Internacional de Largometraje de Ficción como Mejor Película, logrando el Gran Paoa más tres millones de pesos; Mejor Director con Galvano de la Universidad de Valparaíso y un millón de pesos; Premio Público con Galvano Casa Moneda y Premio Público Mall Marina, obteniendo un Galvano más un millón de pesos.
En la misma línea de categoría, la película venezolana “El Amparo” del director Rober Calzadilla obtuvo el Premio Crítica Especializada más un Galvano de vidrio. La película de Gonzalo Justiniano, “Cabros de Mierda” obtuvo el premio de la Federación de Escuelas de Imagen y Sonido de Latinoamérica, Feisal más un Galvano. La academia compuesta por Escuelas de Cine de Latinoamérica considera que la película aporta un lenguaje relevante en la narración para el continente Latinoamericano.
En la categoría Competencia Largometraje Latinoamericano Documental, la película chilena “Robar a Rodin” de Cristóbal Valenzuela, fue la ganadora como Mejor Documental que recibió como premio dos millones de pesos y Premio Pao. En la misma categoría el documental mexicano “La libertad del diablo” de Everardo González, fue premiado en la Mejor Dirección recibiendo el Galvano de la Universidad de Valparaíso más un millón de pesos.
En el resto de las categorías en competencias el ganador en Cortometraje Latinoamericano fue para la obra de Chile, “Hombre Eléctrico” de Álvaro Muñoz como Mejor Cortometraje que recibe el Paoa más un millón de pesos. En la misma línea el cortometraje de Venezuela “Hijo por hijo” de Juan Avella logró una Distinción Especial junto a un Galvano.
En la Competencia Internacional de Cortometrajes Escuelas de Cine, el corto “Approaching” de República Checa dirigido por Tereza Pospísilová fue premiado con el Paoa como Mejor Obra de Escuela, mientras que la obra “La unidad de los pájaros” de Argentina y dirigido por Cruz Lisandro Morena obtuvo Distinción Especial junto a un Galvano.
En la categoría de Obras Regionales, el documental de la Patagonia “La isla y los hombres” de Iñaki Moulian ha logrado el Paoa a la Mejor Obra Regional, mientras que el segundo lugar se lo adjudicó el cortometraje procedente de la región de O’Higgins, comuna de Machalí, “Tuve una casa prestada” dirigido por Gonzalo Rodríguez Varas que recibió un Galvano.
Finalmente, en la Competencia Mejor Música de Película Chilena SCD, la película “Mala Junta” de Claudia Huaiquimilla fue premiada Mejor Música de Película Nacional, recibiendo como premio un Galvano SCD, además de 500 mil pesos. El premio fue recibido por los compositores de la película, los músicos José Miguel Miranda y José Miguel Tobar.
PREMIOS INDUSTRIAS Y DOCULAB
En el Working in Progress Chile la película “Perro Bomba” de Juan Cáceres obtiene el pase directo para participar en el Working Progress del Festival de Cine de Guadalajara y los billetes de traslado al país azteca que aporta la Dirección de Asuntos Culturales del Ministerio de Relaciones Exteriores, DIRAC. En la misma línea, la obra de Juan Cáceres obtiene Premio Dirac consistente en un Diploma. En tanto el documental, “El negro, crónica de un fugitivo” de Sergio Castro San Martín obtuvo Premio HD Argentina, Premio Libélula más Diploma y Premio Kine Imágenes más Diploma.
Por su parte el Working in Progress Latinoamérica la película en proyecto de Costa Rica “Aquí y Ahora” dirigido por Paz León, obtuvo un convenio de Producción Atómica Films más diploma.
En tanto, en el área del Doculab Andino 2017, participaron seis proyectos sudamericanos provenientes de Argentina, Chile y Ecuador. La obra de Chile “Y solo el amor resucita” de Nelson Pérez ha obtenido el Pemio Doculab consistente en Pasaje para el Festival de Guadalajara más un diploma.
POSITIVO BALANCE
Las categorías en competencia y respectivas obras en participación fueron Largometraje Latinoamericano de Ficción (8), Largometraje Latinoamericano Documental (6), Cortometraje Latinoamericano (16), Internacional Cortometrajes de Escuelas de Cine (13), Obra Regional (8) y Mejor Música de Película Chilena (12).
Durante los cinco días del FICVIÑA se exhibieron 192 películas distribuidas entre todas las categorías en competencia, además de las muestras especiales y focos de autor procedentes de Chile, Perú, Argentina, Uruguay, Colombia, Cuba, Brasil, República Dominicana, Estados Unidos, Marruecos, Turquía y República Checa.
En las jornadas de exhibición el martes 5 se presentaron 39 películas, el miércoles 6 se proyectaron 51 películas, el jueves 7 un total de 46, el viernes 8 fueron 59 y, en la última jornada del sábado 9, se proyectaron 12 obras entre cortos y largometrajes, incluyendo la obra ganadora.
Para el director artístico del FICVIÑA y académico de la Escuela de Cine de la Universidad de Valparaíso, Claudio Pereira, la evaluación es sorprendente y positiva por la variedad de edades que asistieron de manera gratuita a las respectivas salas de cine, tanto en Viña del Mar como en Valparaíso: “estamos muy contentos porque se expresó una demanda y ansia del público por asistir a funciones de cine latinoamericano, lo cual ratifica cada vez la necesidad de perfil que ha construido el festival estos últimos años de volver a la línea de difusión del cine de Latinoamérica como una necesidad”, expresa.
Agrega que “particularmente fue muy gratificante ver al público deseando ver películas de Brasil, mexicanas, venezolanas, uruguayas, argentinas, peruanas, y que se comentaba en los pasillos y en especial cine chileno, ya que tuvimos prácticamente todas las funciones con lleno absoluto y bueno decir que las funciones especiales o la nueva gala, el público leyó muy bien el acento que queríamos poner este año que es un festival, como lo decía Aldo Francia, que las estrellas finalmente es el cine y el público, lo que se ha notado muy bien este año”.
“Por otra parte, destacar la asistencia del público de distintas capas, no solo los cinéfilos de costumbre, sino además apreciar un tipo de espectador nuevo fuera de los que se repitieron al igual que el año pasado, pero además, es gratificante ver a personas de la tercera edad que se acercan a las salas porque el festival también es para ellos, y apreciar público con problemas de movilidad que pudieron llegar a las salas, niños y parejas de adultos, es decir, el FICVIÑA de este año nos deja muy contentos porque fue especial ver la alegría de la gente en cada una de las funciones donde nosotros expresamos el entusiasmo por el cine de América Latina donde todos esperaban la presencia de un actor, una actriz o un director que presentara las películas y ese es el ritual que hace que este festival sea como tal, por lo tanto se cumplió satisfactoriamente”, cuenta Pereira. 
El director artístico también destacó y agradeció la presencia de todos los invitados y estudiantes voluntarios que participaron en cada una de las actividades y, en particular, la figura de Inti Briones, que contagió y entusiasmó a los jóvenes y adultos con una sonrisa y energía positiva que sedujo al público en la clase magistral dictada el pasado viernes, invitando a reflexionar sobre la energía, el cuerpo y la cultura en la conexión con las imágenes y sus películas. Asimismo, agradeció la presencia y calidad humana del cineasta y escritor colombiano Víctor Gaviria, y del entusiasmo del cineasta y productor de Brasil, Carlos Vinicius quien vino junto a la actriz Patricia Niedermeir para exponer sobre el cine del director Luiz Rosemberg Filho.
Sobre la programación del FICVIÑA 2017 Pereira concluye que “el diseño lo hicimos con la intención de permitir que los espectadores pudieran hacer una lectura de las intenciones que era seducir y esto fue ratificado en que las películas de horario temprano tuvieran muy buen audiencia, fuera de los horarios de tarde-noche, donde tuvimos público sobresaliente gracias a los títulos masivos y seductores, lo que permite decir que fue la ratificación de un diseño de programación que comenzó a prepararse a principios de año”.
El FICVIÑA es uno de los eventos cinematográficos más importantes de la Región de Valparaíso y el país como espacio que apuesta al diálogo y visionado del cine Latinoamericano en el género de ficción, documental y cortometrajes internacionales y de las regiones de Chile. Además, es un espacio para escuchar conferencias, apoyar proyectos en creación de largometrajes y documentales, y reunión para los gestores de la red de salas de cine Latinoamericanas.
FICVIÑA es organizado por la Municipalidad de Viña del Mar y la Universidad de Valparaíso y cuenta con al apoyo del Programa de Intermediación Cultural del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.


SE INICIA 50° FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE VIÑA DEL MAR FICVIÑA 2017



Con un concierto magistral brindado por la Orquesta de la Fuerza Aérea de Chile, que interpretó música de varias trascendentes películas, se dio inicio al quincuagésimo Festival Internacional de Cine de Viña del Mar, ceremonia realizada en el Salón de Honor del Congreso Nacional, en la cual la alcaldesa de Viña del Mar Virginia Reginato; el director del festival Claudio Pereira;el diputado Jorge Sabag; el representante del rector de la UV Osvaldo Corrales; y el ministro de cultura Ernesto Ottone; dieron la bienvenida a los realizadores participantes, a las autoridades e invitados presentes, dando inicio así al certamen que se desarrolla entre el martes 5 y el sábado 9 de septiembre, en diversas salas de Viña del Mar y Valparaíso. En el marco de la ceremonia inaugural se distinguió la trayectoria del actor Alfredo Castro, y al director de fotografía chileno peruano Inti Briones.

LINK A LA PROGRAMACIÓN:
http://www.ficvina.cl/uploads/archivos/20170823170006_programacion-ficvina-2017.pdf

LINK A LAS FOTOS DE INAUGURACIÓN

https://www.facebook.com/pg/ESCALA-CULTURAL-Y-TURISTICA-V-REGI%C3%93N-158946527516116/photos/?tab=album&album_id=1450296098381146 

FICVIÑA 2012: Presentación de documentales vinculados a la música



El 24FICVIÑA, Festival Internacional de Cine de Viña del Mar, se efectúa del 19 al 24 de noviembre. Por primera vez cuenta con todas sus funciones y actividades con entrada liberada. El evento cinematográfico es Organizado por la Ilustre Municipalidad de Viña del Mar en conjunto con la Universidad de Valparaíso.
Una de las franjas programadas es la muestra “Producción Regional: Alejandra Fritis” con cuatro película dirigidas por Alejandra Fritis.
"La producción audiovisual en la Región de Valparaíso se ha caracterizado, entre otros sub productos, por la especialización en la realización de obras vinculadas a la música, las productoras Dereojo y Trinacrio se han dedicado en gran medida a la difusión de la música nacional, con un especial preocupación por la propuesta de imagen y sonido. Alejandra Fritis de Trinacrio, ha trabajado el documental de músicos, con un afán recopilador y patrimonial, sus obras que veremos de Payo Grondona, Paleteados del Puerto o el reciente Pascuala Ilabaca son el reflejo de su ya contundente obra. Para el cierre de este ciclo veremos en vivo en el Palacio Rioja el viernes 23 de noviembre a Pascuala Ilabaca", comenta Roberto Paulsen, Director General de 24FICVIÑA.
El documental "Payo en serio" de Alejandra Fritis se exhibirá este miércoles 21 a las 19:00 horas en la Sala Aldo Francia en Palacio Rioja, y nos presenta a Gonzalo Grondona, más conocido como el Payo, quien inicia su vida musical en los ’60 “guitarreando” en Plaza Waddington de Playa Ancha (Valparaíso) junto a los amigos del barrio, entre ellos David Mac-Iver (guitarrista de los Mac ́s) y Osvaldo “Gitano” Rodríguez. Años más tarde compone el tema “La muerte de mi hermano” grabada por los Mac ́s y considerada por muchos la primera canción rock en Chile. Desde ese momento se convierte en eslabón fundamental de los principales movimientos musicales de nuestro país. En este documental, Payo Grondona narra en primera persona su trayectoria personal y musical. Se exhiben registros de conciertos compartiendo escenario con músicos del Canto Nuevo como Eduardo Peralta y Schwenke&Nilo y aportan su testimonio David Mac-Iver, Sergio “Pirincho” Cárcamo, Thelmo Aguilar y Fernando “Flopy” López.
Otro documental de Alejandra Fritis es "Los Paleteados del Puerto, tradición de la cueca porteña", programado para este jueves 22 a las 19:00 horas en la Sala Aldo Francia en Palacio Rioja. Los Paleteados del Puerto son músicos esenciales en la historia de la cueca en Valparaíso, por su identidad de cueca urbana y por los años de experiencia que acumulan sus integrantes, incluso antes de la formación del grupo. Don Alberto Rey los acompaño en sus primeras grabaciones y los bautizó como “Los Paleteados del Puerto”, porque siempre los consideró buenas personas. Este documental recoge la historia de sus integrantes principales: Osvaldo Gajardo, Gloria Arancibia y Elías Zamora y pretende dar una mirada sobre la tradición de la cueca en Valparaíso.
También en la Sala Aldo Francia en Palacio Rioja, el viernes 23 a las 19:00 horas se exhibirá "Crear en viaje, la música de Pascuala Ilabaca". Documental que muestra la relación entre las experiencias de vida y la creación artística, por medio de la historia de vida y creación musical de la compositora e intérprete chilena Pascuala Ilabaca. Este documental pertenece a la segunda temporada de la serie “Tierra de Sonidos” y tiene su estreno en FICVIÑA 2012.

CALENDARIO MUESTRA “Producción Regional: Alejandra Fritis”

Miércoles 21 a las 19:00 horas "Payo en serio" de Alejandra Fritis.
Sede: Sala Aldo Francia en Palacio Rioja.

Jueves 22 a las 19:00 horas "Los Paleteados del Puerto, tradición de la cueca porteña" de Alejandra Fritis.
Sede: Sala Aldo Francia en Palacio Rioja.

Viernes 23 a las 19:00 horas "Crear en viaje, la música de Pascuala Ilabaca" de Alejandra Fritis.
Sede: Sala Aldo Francia en Palacio Rioja.

Sábado 24 a las 20:00 horas "Crear en viaje, la música de Pascuala Ilabaca" de Alejandra Fritis.
Sede: Sala Cine Arte de Viña del Mar

FIC VIÑA 2012: PLATAFORMA DE ENTRENAMIENTO PARA JÓVENES REALIZADORES



El Programa Industrias Creativas de CORFO auspicia las charlas de destacados productores extranjeros con el fin de que emprendedores locales puedan capacitarse en ventas, marketing y en cómo internacionalizar sus proyectos audiovisuales.
Figuras como     Sandy Lieberson, ex vice-presidente de FOX, MGM y encargado de producciones como Allien y Star Wars, o del  guionista Michel Marx son sólo algunos de los exponentes internacionales que participarán de la segunda versión del Training and Networks, en el marco del 24º Festival Internacional de Cine de Viña del Mar.
La denominada plataforma de entrenamiento para productores, realizadores y guionistas que se realizará entre el 21 y 23 de noviembre, capacitará a los participantes en áreas de ventas, estrategias de marketing, comercialización e internalización de proyectos.
El director del Training and Networks, Cristóbal Almagia afirma que “se trata de una plataforma de entrenamiento y de gestión de redes. Es una instancia para aprender a superar las barreras de entrada que existen para entrar a mercados internacionales. Se brinda una oportunidad al talento de quienes están buscando posicionar sus proyectos”.
El audiovisualista cuenta que la etapa final de esta plataforma es el llamado Pitching, donde 12 proyectos competirán por un premio de dos mil dólares. “Un panel de expertos evaluará además de lo artístico, el plan de negocios, y cómo esa idea se  convierte en un buen negocio. Sin embargo, lo más importante de este pitching será conocer qué tan hábiles son los muchachos para seducir a supuestos inversionistas”.
En una industria tan fragmentada como la nacional, “se hace necesario articular ciertos roles para que funcionen de manera industrial, el gran mérito de este tipo de instancias es poder comenzar trabajos en conjunto y ya no de manera aislada entre creativos, productores y encargados de ventas” señala Almagia.
Con el ánimo de fortalecer la industria, entendiendo que ésta es un motor de la economía nacional, el Programa Industrias Creativas de CORFO auspicia las charlas de expertos internacionales, además de contribuir con el premio al mejor proyecto del Pitching.
Cecilia Vergara, gerente del Programa explica que “se ha organizado una mesa redonda que reunirá a expertos internacionales con el sector público y privado, potenciales inversionistas, con el afán de sensibilizar a los actores locales con respecto a las oportunidades que presenta la industria audiovisual regional”.
“Lo que nos interesa como organismo del Estado es apoyar mediante el Programa Industrias Creativas, a los realizadores regionales en el área audiovisual, dando una herramienta más de apoyo, la cual se suma a los concursos de TV y Cine con los que CORFO ha apoyado importantes creaciones nacionales. Queremos que este sector, sea un aporte más a la economía regional, profesionalizándose y que cuente con un soporte dinámico y atentos a sus necesidades” precisa el director regional de CORFO, Víctor Fuentes.
El foco está puesto en la preparación y capacitación de jóvenes cineastas, pero también en encadenar la industria apelando a la asociatividad. Ese es el objetivo de los creadores de esta plataforma, que por segundo año consecutivo se llevará a cabo en la ciudad jardín.
“Se trata de una dinámica inclusiva, más allá de la experiencia es el talento el que necesita vincularse en el exterior. Estamos muy satisfechos con la realización de esta segunda versión porque los resultados del primer Training and Networks fueron realmente buenos” dice Cristóbal Almagia y confirma que para seguir desarrollando y fortaleciendo la industria éste es el camino.
               



FIC VIÑA 2012: UV asume dirección artística de Festival Internacional de Cine de Viña del Mar



La Universidad de Valparaíso se hará cargo de la dirección artística del Festival Internacional de Cine de Viña del Mar 2012, en su rol de organizadora del evento. Edgar Doll, académico de la Escuela de Cine UV, asumirá ese papel en el evento que se desarrollará del 19 al 24 de noviembre en las salas Cine Arte de Viña del Mar, Cinemark Espacio Urbano y Aldo Francia en Palacio Rioja.
La nueva programación fue presentada durante la mañana del pasado miércoles 7 de noviembre con la presencia de la alcaldesa de Viña del Mar Virginia Reginato; el rector de la Universidad de Valparaíso, Aldo Valle, y el director general del Festival, Roberto Paulsen.
El rector Valle explicó que esta alianza con la Municipalidad de Viña del Mar, como organizadores del evento, “es una vinculación muy fecunda por la cultura. Para la Universidad de Valparaíso es una oportunidad contribuir al desarrollo del arte cinematográfico, por lo que la invitación a los jóvenes es que aprovechen al máximo este Festival y que no haya una abstención por el cine”.
Valle agregó que “es importante destacar que todas las actividades del Festival son gratuitas y con libre acceso. Una imagen agregada a una idea, a una palabra, a un gesto, puede iluminar el pensamiento y la imaginación. Por eso queremos ciertamente con la Municipalidad de Viña del Mar y con todas las otras instituciones que nos apoyan, invitar a los jóvenes y los ciudadanos de Viña del Mar a que participen de la cultura activamente”.
Edgar Doll, académico de la Escuela de Cine UV y director artístico del Festival, explicó que “este año nos hicimos cargo de la elaboración de los contenidos, enfocando nuestro esfuerzo en construir  la franja de competencia. Llegaron más de 200 películas y quedaron 26 en competencia, todas de mucha calidad, provenientes de diversos países”.
Doll añadió que “el desafío ha sido interesante porque nos permite apreciar la producción actual, situada en 2012, y mirar qué se está pensando, conocer cuál es la ideología inserta en los cortos y largometrajes. Nos permitirá además mirar el panorama del país. La presencia de la UV en el Festival le da una impronta y un sentido distinto, porque la visión académica y universitaria le hacía falta, incorporando un aspecto más intelectual. La Municipalidad lo ha entendido y nos ha dejado actuar con mucha libertad para elegir lo mejor”.
La alcaldesa Virginia Reginato destacó el convenio con la UV, ya que según sus palabras “ha sido muy importante trabajar en equipo con la Universidad, por lo que quiero agradecer su dedicación, lo que en definitiva hace que este Festival sea mucho más importante”.
 En tanto, Roberto Paulsen explicó que “este Festival trae un cine para todo tipo de público, adulto, jóvenes, los propios realizadores y  comunidad completa, por lo que los invitamos a que participen. Son más de cien películas, en distintas salas, con entrada totalmente gratuita”.