En este link podrán apreciar toda la programación del 52° Festival Internacional de Cine de Viña del Mar, que se realizará entre el 10 al 14 de septiembre, en diversas salas de cine de Viña del Mar y Valparaíso.
Link a la programación FICViña2019
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PELÍCULA CUBANA “ÚLTIMOS DÍAS EN LA HABANA” DEL DIRECTOR FERNANDO PÉREZ ES LA GANADORA DEL GRAN PAOA EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE VIÑA DEL MAR, FICVIÑA
EN LA MISMA
CATEGORÍA TAMBIÉN OBTUVO EL PREMIO A MEJOR DIRECTOR Y PREMIO DEL PÚBLICO. EL
DIRECTOR ARTÍSTICO DE FICVIÑA, CLAUDIO PEREIRA, DESTACÓ LA POSITIVA ASISTENCIA
DEL PÚBLICO JOVEN, FAMILIAS, NIÑOS Y ADULTOS MAYORES DURANTE LOS CINCO DÍAS DEL
EVENTO CINEMATOGRÁFICO.
La película “Últimos días en La Habana” de Fernando
Pérez fue la gran ganadora del certamen viñamarino al lograr tres premiaciones
en la Competencia Internacional de Largometraje de Ficción como Mejor Película,
logrando el Gran Paoa más tres millones de pesos; Mejor Director con Galvano de
la Universidad de Valparaíso y un millón de pesos; Premio Público con Galvano
Casa Moneda y Premio Público Mall Marina, obteniendo un Galvano más un millón
de pesos.
En la misma línea de categoría, la película
venezolana “El Amparo” del director Rober Calzadilla obtuvo el Premio Crítica
Especializada más un Galvano de vidrio. La película de Gonzalo Justiniano,
“Cabros de Mierda” obtuvo el premio de la Federación de Escuelas de Imagen y
Sonido de Latinoamérica, Feisal más un Galvano. La academia compuesta por
Escuelas de Cine de Latinoamérica considera que la película aporta un lenguaje
relevante en la narración para el continente Latinoamericano.
En la categoría Competencia Largometraje
Latinoamericano Documental, la película chilena “Robar a Rodin” de Cristóbal
Valenzuela, fue la ganadora como Mejor Documental que recibió como premio dos
millones de pesos y Premio Pao. En la misma categoría el documental mexicano
“La libertad del diablo” de Everardo González, fue premiado en la Mejor
Dirección recibiendo el Galvano de la Universidad de Valparaíso más un millón
de pesos.
En el resto de las categorías en competencias el
ganador en Cortometraje Latinoamericano fue para la obra de Chile, “Hombre
Eléctrico” de Álvaro Muñoz como Mejor Cortometraje que recibe el Paoa más un
millón de pesos. En la misma línea el cortometraje de Venezuela “Hijo por hijo”
de Juan Avella logró una Distinción Especial junto a un Galvano.
En la Competencia Internacional de Cortometrajes Escuelas
de Cine, el corto “Approaching” de República Checa dirigido por Tereza
Pospísilová fue premiado con el Paoa como Mejor Obra de Escuela, mientras que
la obra “La unidad de los pájaros” de Argentina y dirigido por Cruz Lisandro
Morena obtuvo Distinción Especial junto a un Galvano.
En la categoría de Obras Regionales, el documental
de la Patagonia “La isla y los hombres” de Iñaki Moulian ha logrado el Paoa a
la Mejor Obra Regional, mientras que el segundo lugar se lo adjudicó el
cortometraje procedente de la región de O’Higgins, comuna de Machalí, “Tuve una
casa prestada” dirigido por Gonzalo Rodríguez Varas que recibió un Galvano.
Finalmente, en la Competencia Mejor Música de
Película Chilena SCD, la película “Mala Junta” de Claudia Huaiquimilla fue
premiada Mejor Música de Película Nacional, recibiendo como premio un Galvano
SCD, además de 500 mil pesos. El premio fue recibido por los compositores de la
película, los músicos José Miguel Miranda y José Miguel Tobar.
PREMIOS INDUSTRIAS Y DOCULAB
En el Working in Progress Chile la película “Perro
Bomba” de Juan Cáceres obtiene el pase directo para participar en el Working
Progress del Festival de Cine de Guadalajara y los billetes de traslado al país
azteca que aporta la Dirección de Asuntos Culturales del Ministerio de
Relaciones Exteriores, DIRAC. En la misma línea, la obra de Juan Cáceres
obtiene Premio Dirac consistente en un Diploma. En tanto el documental, “El
negro, crónica de un fugitivo” de Sergio Castro San Martín obtuvo Premio HD
Argentina, Premio Libélula más Diploma y Premio Kine Imágenes más Diploma.
Por su parte el Working in Progress Latinoamérica
la película en proyecto de Costa Rica “Aquí y Ahora” dirigido por Paz León,
obtuvo un convenio de Producción Atómica Films más diploma.
En tanto, en el área del Doculab Andino 2017,
participaron seis proyectos sudamericanos provenientes de Argentina, Chile y
Ecuador. La obra de Chile “Y solo el amor resucita” de Nelson Pérez ha obtenido
el Pemio Doculab consistente en Pasaje para el Festival de Guadalajara más un
diploma.
POSITIVO BALANCE
Las categorías en competencia y respectivas obras
en participación fueron Largometraje Latinoamericano de Ficción (8),
Largometraje Latinoamericano Documental (6), Cortometraje Latinoamericano (16),
Internacional Cortometrajes de Escuelas de Cine (13), Obra Regional (8) y Mejor
Música de Película Chilena (12).
Durante los cinco días del FICVIÑA se exhibieron
192 películas distribuidas entre todas las categorías en competencia, además de
las muestras especiales y focos de autor procedentes de Chile, Perú, Argentina,
Uruguay, Colombia, Cuba, Brasil, República Dominicana, Estados Unidos,
Marruecos, Turquía y República Checa.
En las jornadas de exhibición el martes 5 se
presentaron 39 películas, el miércoles 6 se proyectaron 51 películas, el jueves
7 un total de 46, el viernes 8 fueron 59 y, en la última jornada del sábado 9,
se proyectaron 12 obras entre cortos y largometrajes, incluyendo la obra
ganadora.
Para el director artístico del FICVIÑA y académico
de la Escuela de Cine de la Universidad de Valparaíso, Claudio Pereira, la
evaluación es sorprendente y positiva por la variedad de edades que asistieron
de manera gratuita a las respectivas salas de cine, tanto en Viña del Mar como
en Valparaíso: “estamos muy contentos porque se expresó una demanda y ansia del
público por asistir a funciones de cine latinoamericano, lo cual ratifica cada
vez la necesidad de perfil que ha construido el festival estos últimos años de
volver a la línea de difusión del cine de Latinoamérica como una necesidad”,
expresa.
Agrega que “particularmente fue muy gratificante
ver al público deseando ver películas de Brasil, mexicanas, venezolanas,
uruguayas, argentinas, peruanas, y que se comentaba en los pasillos y en
especial cine chileno, ya que tuvimos prácticamente todas las funciones con
lleno absoluto y bueno decir que las funciones especiales o la nueva gala, el
público leyó muy bien el acento que queríamos poner este año que es un
festival, como lo decía Aldo Francia, que las estrellas finalmente es el cine y
el público, lo que se ha notado muy bien este año”.
“Por otra parte, destacar la asistencia del público
de distintas capas, no solo los cinéfilos de costumbre, sino además apreciar un
tipo de espectador nuevo fuera de los que se repitieron al igual que el año
pasado, pero además, es gratificante ver a personas de la tercera edad que se
acercan a las salas porque el festival también es para ellos, y apreciar
público con problemas de movilidad que pudieron llegar a las salas, niños y
parejas de adultos, es decir, el FICVIÑA de este año nos deja muy contentos
porque fue especial ver la alegría de la gente en cada una de las funciones
donde nosotros expresamos el entusiasmo por el cine de América Latina donde
todos esperaban la presencia de un actor, una actriz o un director que
presentara las películas y ese es el ritual que hace que este festival sea como
tal, por lo tanto se cumplió satisfactoriamente”, cuenta Pereira.
El director artístico también destacó y agradeció
la presencia de todos los invitados y estudiantes voluntarios que participaron
en cada una de las actividades y, en particular, la figura de Inti Briones, que
contagió y entusiasmó a los jóvenes y adultos con una sonrisa y energía
positiva que sedujo al público en la clase magistral dictada el pasado viernes,
invitando a reflexionar sobre la energía, el cuerpo y la cultura en la conexión
con las imágenes y sus películas. Asimismo, agradeció la presencia y calidad
humana del cineasta y escritor colombiano Víctor Gaviria, y del entusiasmo del
cineasta y productor de Brasil, Carlos Vinicius quien vino junto a la actriz
Patricia Niedermeir para exponer sobre el cine del director Luiz Rosemberg
Filho.
Sobre la programación del FICVIÑA 2017 Pereira
concluye que “el diseño lo hicimos con la intención de permitir que los
espectadores pudieran hacer una lectura de las intenciones que era seducir y
esto fue ratificado en que las películas de horario temprano tuvieran muy buen
audiencia, fuera de los horarios de tarde-noche, donde tuvimos público
sobresaliente gracias a los títulos masivos y seductores, lo que permite decir
que fue la ratificación de un diseño de programación que comenzó a prepararse a
principios de año”.
El FICVIÑA es uno de los eventos cinematográficos
más importantes de la Región de Valparaíso y el país como espacio que apuesta
al diálogo y visionado del cine Latinoamericano en el género de ficción,
documental y cortometrajes internacionales y de las regiones de Chile. Además,
es un espacio para escuchar conferencias, apoyar proyectos en creación de largometrajes
y documentales, y reunión para los gestores de la red de salas de cine
Latinoamericanas.
FICVIÑA es organizado por la Municipalidad de Viña
del Mar y la Universidad de Valparaíso y cuenta con al apoyo del Programa de
Intermediación Cultural del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.
SE INICIA 50° FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE VIÑA DEL MAR FICVIÑA 2017
Con un concierto magistral brindado por la Orquesta
de la Fuerza Aérea de Chile, que interpretó música de varias trascendentes
películas, se dio inicio al quincuagésimo Festival Internacional de Cine de
Viña del Mar, ceremonia realizada en el Salón de Honor del Congreso Nacional,
en la cual la alcaldesa de Viña del Mar Virginia Reginato; el director del
festival Claudio Pereira;el diputado Jorge Sabag; el representante del rector
de la UV Osvaldo Corrales; y el ministro de cultura Ernesto Ottone; dieron la
bienvenida a los realizadores participantes, a las autoridades e invitados
presentes, dando inicio así al certamen que se desarrolla entre el martes 5 y
el sábado 9 de septiembre, en diversas salas de Viña del Mar y Valparaíso. En
el marco de la ceremonia inaugural se distinguió la trayectoria del actor
Alfredo Castro, y al director de fotografía chileno peruano Inti Briones.
LINK A LA PROGRAMACIÓN:
http://www.ficvina.cl/uploads/archivos/20170823170006_programacion-ficvina-2017.pdf
LINK A LAS FOTOS DE INAUGURACIÓN
https://www.facebook.com/pg/ESCALA-CULTURAL-Y-TURISTICA-V-REGI%C3%93N-158946527516116/photos/?tab=album&album_id=1450296098381146
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http://www.ficvina.cl/uploads/archivos/20170823170006_programacion-ficvina-2017.pdf
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FICVIÑA 2012: Presentación de documentales vinculados a la música
El 24FICVIÑA, Festival Internacional de Cine de
Viña del Mar, se efectúa del 19 al 24 de noviembre. Por primera vez cuenta con
todas sus funciones y actividades con entrada liberada. El evento
cinematográfico es Organizado por la Ilustre Municipalidad de Viña del Mar en
conjunto con la Universidad de Valparaíso.
Una de las franjas programadas es la muestra
“Producción Regional: Alejandra Fritis” con cuatro película dirigidas por
Alejandra Fritis.
"La producción audiovisual en la Región de
Valparaíso se ha caracterizado, entre otros sub productos, por la
especialización en la realización de obras vinculadas a la música, las
productoras Dereojo y Trinacrio se han dedicado en gran medida a la difusión de
la música nacional, con un especial preocupación por la propuesta de imagen y
sonido. Alejandra Fritis de Trinacrio, ha trabajado el documental de músicos,
con un afán recopilador y patrimonial, sus obras que veremos de Payo Grondona,
Paleteados del Puerto o el reciente Pascuala Ilabaca son el reflejo de su ya
contundente obra. Para el cierre de este ciclo veremos en vivo en el Palacio
Rioja el viernes 23 de noviembre a Pascuala Ilabaca", comenta Roberto
Paulsen, Director General de 24FICVIÑA.
El documental "Payo en serio" de
Alejandra Fritis se exhibirá este miércoles 21 a las 19:00 horas en la Sala
Aldo Francia en Palacio Rioja, y nos presenta a Gonzalo Grondona, más conocido
como el Payo, quien inicia su vida musical en los ’60 “guitarreando” en Plaza
Waddington de Playa Ancha (Valparaíso) junto a los amigos del barrio, entre
ellos David Mac-Iver (guitarrista de los Mac ́s) y Osvaldo “Gitano” Rodríguez.
Años más tarde compone el tema “La muerte de mi hermano” grabada por los Mac
́s y considerada por muchos la primera canción rock en Chile. Desde ese
momento se convierte en eslabón fundamental de los principales movimientos
musicales de nuestro país. En este documental, Payo Grondona narra en primera
persona su trayectoria personal y musical. Se exhiben registros de conciertos
compartiendo escenario con músicos del Canto Nuevo como Eduardo Peralta y
Schwenke&Nilo y aportan su testimonio David Mac-Iver, Sergio “Pirincho”
Cárcamo, Thelmo Aguilar y Fernando “Flopy” López.
Otro documental de Alejandra Fritis es "Los
Paleteados del Puerto, tradición de la cueca porteña", programado para
este jueves 22 a las 19:00 horas en la Sala Aldo Francia en Palacio Rioja. Los
Paleteados del Puerto son músicos esenciales en la historia de la cueca en
Valparaíso, por su identidad de cueca urbana y por los años de experiencia
que acumulan sus integrantes, incluso antes de la formación del grupo. Don
Alberto Rey los acompaño en sus primeras grabaciones y los bautizó como “Los
Paleteados del Puerto”, porque siempre los consideró buenas personas. Este
documental recoge la historia de sus integrantes principales: Osvaldo Gajardo,
Gloria Arancibia y Elías Zamora y pretende dar una mirada sobre la tradición
de la cueca en Valparaíso.
También en la Sala Aldo Francia en Palacio Rioja,
el viernes 23 a las 19:00 horas se exhibirá "Crear en viaje, la música de
Pascuala Ilabaca". Documental que muestra la relación entre las
experiencias de vida y la creación artística, por medio de la historia de
vida y creación musical de la compositora e intérprete chilena Pascuala
Ilabaca. Este documental pertenece a la segunda temporada de la serie “Tierra
de Sonidos” y tiene su estreno en FICVIÑA 2012.
CALENDARIO MUESTRA “Producción Regional: Alejandra
Fritis”
Miércoles 21 a las 19:00 horas "Payo en
serio" de Alejandra Fritis.
Sede: Sala Aldo Francia en Palacio Rioja.
Jueves 22 a las 19:00 horas "Los Paleteados
del Puerto, tradición de la cueca porteña" de Alejandra Fritis.
Sede: Sala Aldo Francia en Palacio Rioja.
Viernes 23 a las 19:00 horas "Crear en viaje,
la música de Pascuala Ilabaca" de Alejandra Fritis.
Sede: Sala Aldo Francia en Palacio Rioja.
Sábado 24 a las 20:00 horas "Crear en viaje,
la música de Pascuala Ilabaca" de Alejandra Fritis.
Sede: Sala Cine Arte de Viña del Mar
FIC VIÑA 2012: PLATAFORMA DE ENTRENAMIENTO PARA JÓVENES REALIZADORES
El Programa Industrias Creativas de CORFO auspicia
las charlas de destacados productores extranjeros con el fin de que
emprendedores locales puedan capacitarse en ventas, marketing y en cómo
internacionalizar sus proyectos audiovisuales.
Figuras como Sandy
Lieberson, ex vice-presidente de FOX, MGM y encargado de producciones como
Allien y Star Wars, o del guionista
Michel Marx son sólo algunos de los exponentes internacionales que participarán
de la segunda versión del Training and Networks, en el marco del 24º Festival
Internacional de Cine de Viña del Mar.
La denominada plataforma de entrenamiento para
productores, realizadores y guionistas que se realizará entre el 21 y 23 de
noviembre, capacitará a los participantes en áreas de ventas, estrategias de marketing,
comercialización e internalización de proyectos.
El director del Training and Networks, Cristóbal
Almagia afirma que “se trata de una plataforma de entrenamiento y de gestión de
redes. Es una instancia para aprender a superar las barreras de entrada que
existen para entrar a mercados internacionales. Se brinda una oportunidad al
talento de quienes están buscando posicionar sus proyectos”.
El audiovisualista cuenta que la etapa final de
esta plataforma es el llamado Pitching, donde 12 proyectos competirán por un
premio de dos mil dólares. “Un panel de expertos evaluará además de lo
artístico, el plan de negocios, y cómo esa idea se convierte en un buen negocio. Sin embargo, lo
más importante de este pitching será conocer qué tan hábiles son los muchachos
para seducir a supuestos inversionistas”.
En una industria tan fragmentada como la nacional,
“se hace necesario articular ciertos roles para que funcionen de manera
industrial, el gran mérito de este tipo de instancias es poder comenzar
trabajos en conjunto y ya no de manera aislada entre creativos, productores y
encargados de ventas” señala Almagia.
Con el ánimo de fortalecer la industria,
entendiendo que ésta es un motor de la economía nacional, el Programa
Industrias Creativas de CORFO auspicia las charlas de expertos internacionales,
además de contribuir con el premio al mejor proyecto del Pitching.
Cecilia Vergara, gerente del Programa explica que
“se ha organizado una mesa redonda que reunirá a expertos internacionales con
el sector público y privado, potenciales inversionistas, con el afán de
sensibilizar a los actores locales con respecto a las oportunidades que
presenta la industria audiovisual regional”.
“Lo que nos interesa como organismo del Estado es
apoyar mediante el Programa Industrias Creativas, a los realizadores regionales
en el área audiovisual, dando una herramienta más de apoyo, la cual se suma a
los concursos de TV y Cine con los que CORFO ha apoyado importantes creaciones
nacionales. Queremos que este sector, sea un aporte más a la economía regional,
profesionalizándose y que cuente con un soporte dinámico y atentos a sus
necesidades” precisa el director regional de CORFO, Víctor Fuentes.
El foco está puesto en la preparación y
capacitación de jóvenes cineastas, pero también en encadenar la industria
apelando a la asociatividad. Ese es el objetivo de los creadores de esta
plataforma, que por segundo año consecutivo se llevará a cabo en la ciudad
jardín.
“Se trata de una dinámica inclusiva, más allá de la
experiencia es el talento el que necesita vincularse en el exterior. Estamos
muy satisfechos con la realización de esta segunda versión porque los
resultados del primer Training and Networks fueron realmente buenos” dice
Cristóbal Almagia y confirma que para seguir desarrollando y fortaleciendo la
industria éste es el camino.
FIC VIÑA 2012: UV asume dirección artística de Festival Internacional de Cine de Viña del Mar
La Universidad de Valparaíso se hará cargo de la
dirección artística del Festival Internacional de Cine de Viña del Mar 2012, en
su rol de organizadora del evento. Edgar Doll, académico de la Escuela de Cine
UV, asumirá ese papel en el evento que se desarrollará del 19 al 24 de
noviembre en las salas Cine Arte de Viña del Mar, Cinemark Espacio Urbano y
Aldo Francia en Palacio Rioja.
La nueva programación fue presentada durante la
mañana del pasado miércoles 7 de noviembre con la presencia de la alcaldesa de
Viña del Mar Virginia Reginato; el rector de la Universidad de Valparaíso, Aldo
Valle, y el director general del Festival, Roberto Paulsen.
El rector Valle explicó que esta alianza con la
Municipalidad de Viña del Mar, como organizadores del evento, “es una
vinculación muy fecunda por la cultura. Para la Universidad de Valparaíso es
una oportunidad contribuir al desarrollo del arte cinematográfico, por lo que
la invitación a los jóvenes es que aprovechen al máximo este Festival y que no
haya una abstención por el cine”.
Valle agregó que “es importante destacar que todas
las actividades del Festival son gratuitas y con libre acceso. Una imagen agregada
a una idea, a una palabra, a un gesto, puede iluminar el pensamiento y la
imaginación. Por eso queremos ciertamente con la Municipalidad de Viña del Mar
y con todas las otras instituciones que nos apoyan, invitar a los jóvenes y los
ciudadanos de Viña del Mar a que participen de la cultura activamente”.
Edgar Doll, académico de la Escuela de Cine UV y
director artístico del Festival, explicó que “este año nos hicimos cargo de la
elaboración de los contenidos, enfocando nuestro esfuerzo en construir la franja de competencia. Llegaron más de 200
películas y quedaron 26 en competencia, todas de mucha calidad, provenientes de
diversos países”.
Doll añadió que “el desafío ha sido interesante
porque nos permite apreciar la producción actual, situada en 2012, y mirar qué
se está pensando, conocer cuál es la ideología inserta en los cortos y
largometrajes. Nos permitirá además mirar el panorama del país. La presencia de
la UV en el Festival le da una impronta y un sentido distinto, porque la visión
académica y universitaria le hacía falta, incorporando un aspecto más
intelectual. La Municipalidad lo ha entendido y nos ha dejado actuar con mucha
libertad para elegir lo mejor”.
La alcaldesa Virginia Reginato destacó el convenio
con la UV, ya que según sus palabras “ha sido muy importante trabajar en equipo
con la Universidad, por lo que quiero agradecer su dedicación, lo que en
definitiva hace que este Festival sea mucho más importante”.
En tanto, Roberto
Paulsen explicó que “este Festival trae un cine para todo tipo de público,
adulto, jóvenes, los propios realizadores y
comunidad completa, por lo que los invitamos a que participen. Son más
de cien películas, en distintas salas, con entrada totalmente gratuita”.
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