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HOY EN PLAZA SOTOMAYOR “1000 CANTORAS PARA VIOLETA” PARA CELEBRAR LOS 100 AÑOS DE VIOLETA PARRA

EL ESPECTÁCULO REUNIRÁ A MIL MUJERES QUE CANTARÁN LAS CANCIONES MÁS SIGNIFICATIVAS DE LA ARTISTA NACIONAL JUNTO A LA ORQUESTA ANDINA, Y LAS CANTANTES PASCUALA ILABACA, TITA PARRA Y ANITA TIJOUX, HOY MARTES 3 DE OCTUBRE, A LAS 21 HORAS, EN PLAZA SOTOMAYOR.

Entonando la canción “El día de tu cumpleaños” en el Centro de Extensión del Consejo de la Cultura, una decena de mujeres presentaron una muestra del espectáculo “1000 Cantoras para Violeta”, que se realizará el próximo martes 3 de octubre, a las 21 horas, en la Plaza Sotomayor, para celebrar el cumpleaños número 100 de Violeta Parra.
El evento que contará con participación de Félix Cárdenas, director de la Orquesta Andina y ganador de un Premio Pulsar, además de las cantantes Pascuala Ilabaca, Tita Parra y Anita Tijuox, dará inicio a las actividades de homenaje a la artista nacional preparada por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes en todo el país.
La directora regional del Consejo de la Cultura y las Artes, Nélida Pozo, invitó “a toda la comunidad a cantar todos juntos a Violeta Parra. Vamos a partir a las nueve de la noche con el gran concierto donde estamos invitando también a las mujeres de Valparaíso y la región, que son las mil cantoras que le van a cantar a Violeta esa noche. Esperamos que a las doce der la noche esté todo el público en la Plaza Sotomayor,  porque tenemos una torta grande y muchas sorpresas para el cumpleaños de Violeta Parra”. Estará Anita Tijoux, Tita Parra, Pascuala Ilabaca, todo esto con la dirección de Félix Cárdenas de la Orquesta Andina, y todas las mujeres que nos vamos a sumar para cantar a Violeta Parra hasta las doce de la noche”.
Por su parte, Félix Cárdenas, director de la Orquesta Andina de la PUCV, señaló que “el repertorio fue consensuado con la Fundación Violeta Parra; por un lado, están las canciones emblemáticas pero hay otras que no tanto y se trató de incorporar ese elemento. Hay contenido musical, poético, todo lo que refleja Violeta Parra porque también le canta los derechos humanos, las injusticias, las frustraciones, yo creo que el repertorio refleja todo”.
Una de las participantes, Cecilia Cortéz, contó cómo formó parte del evento: “Una amiga me mandó el evento y quedé fascinada y me inscribí, fue mágico porque me junté con mis amigas, empezamos a ensayar y a escuchar las canciones de Violeta. Inmediatamente nos hemos visto insertas en el acervo que nos ha entregado su obra. Me parece que el espectáculo va a ser mágico y estoy feliz porque amo a Violeta”.



“POR ESTAS Y OTRAS RAZONES” CENTEX CELEBRARÁ A VIOLETA PARRA




Cantar, leer, crear, jugar, ver, escuchar, conversar, recordar, registrar: razones existen de sobra para celebrar y volver a celebrar a esta mujer que modificó el rumbo de la vida cultural de nuestro país. Nos llenó de música, palabras, saberes, colores, texturas y pájaros cantores que, después de años de su muerte, nos vuelven a seducir.
Con el casi imposible deseo de abarcar a esta mujer –cómo hacerlo si fue interminable, si es inagotable- Centex abrirá sus espacios, entre el 4 de agosto y el 8 de octubre, para celebrar a Violeta Parra en el año del centenario de su nacimiento. Durante dos meses, nuestra casa será la casa de Violeta en Valparaíso.
¡Sean todos bienvenidos al encuentro con nuestra Artista Mayúscula! Bienvenidos los expertos y quienes compartieron con ella; bienvenidos las y los artistas que en su ruta encontraron el sentido de la creación; bienvenidos los que recién la conocen y también los que aquí la descubrirán;  bienvenidos todos y todas a este encuentro con otras Violetas.
Volaremos con los volantines que la recuerdan. Aprenderemos como ella oficios tradicionales: la arpillera, el bordado, la poesía y las hierbas medicinales. Registraremos su vida en sonidos para hacerla inclusiva y su legado llegue a todos, también a los no videntes que serán activos protagonistas. Desfilarán cantores y cantoras que nos invitan a escuchar ese canto -el de nuestros campos, el de nuestra gente- que a la Violeta cautivó.
Revisitaremos momentos de su vida y su legado en espacios de conversación, donde escucharemos recuerdos, experiencias y reflexiones.  Visitaremos sus canciones, las de amor y las sociales, para juntos seguir cantando la diferencia. Vendrán niños y niñas a jugar y aprender del sentido que la hizo profundamente nuestra. Y para cerrar juntaremos mil voces en el día de su centenario, en una Plaza Sotomayor que convocará a un gran homenaje el 4 de octubre, fecha en la que Chile volvió a nacer.

No definiremos a Violeta, la mostraremos juntando todas las Violetas para que cada uno de ustedes encuentre la suya. Por estas y otras razones, Centex celebra a Violeta Parra.

VALPARAÍSO EN 100 PALABRAS CONCURSO LITERARIO QUE INVITA A CREAR CUENTOS

Miles de chilenos participan año a año en el concurso “Santiago en 100 Palabras” que desde 2001 viene estimulando a los capitalinos a escribir. 13 ediciones y más de 400.000 cuentos recibidos. Todo un hito que ahora, Plagio, sus organizadores quiere expandir a Valparaíso.
“Valparaíso en 100 palabras” tuvo su primera versión en 2004 con una alta participación de 2.985 cuentos recibidos, un primer lugar y 4 menciones honrosas. El certamen, cuyo fin fue generar una reflexión en torno a la ciudad proveniente de los propios habitantes, contribuyó a llevar la literatura al espacio público a través de la difusión de los cuentos ganadores en formato afiches en los trenes de Merval y en los emblemáticos ascensores de Valparaíso. Además, 50.000 postales fueron distribuidas gratuitamente en distintos puntos de la ciudad.
Hoy “Valparaíso en 100 palabras” regresa invitando al ciudadano común y corriente, de todas las edades y ocupaciones de la Quinta Región, a escribir sobre su ciudad.
Un jurado especializado elegirá un primer lugar, un premio al talento joven y tres menciones honrosas. Todos estos relatos son difundidos masivamente a través de distintos espacios y soportes.
SOBRE LA CONVOCATORIA
La convocatoria del concurso estará abierta desde el lunes 7 de abril, hasta el viernes 6 de junio. Hay dos formas de enviar los cuentos: a través de la web www.valparaisoen100palabras.cl siguiendo un simple formulario o depositando los cuentos en papel en el buzón que permanecerá durante toda la convocatoria en el CENTEX, en la Plaza Sotomayor.
Cada participante puede enviar hasta 5 cuentos. El jurado estará compuestos por los destacados escritores chilenos Álvaro Bisama y Alejandor Zambra junto con la directora de Plagio,  Carmen García.
PREMIOS
Para esta segunda versión hay 5 premios contemplados. El primer lugar se llevará $1.000.000, cada una de las 3 menciones honrosas, $250.000, y el premio especial al talento joven, $250.000.
“Valparaíso en 100 palabras” se realiza en alianza con tres polos culturales de Valparaíso: CENTEX del CNCA, Balmaceda Arte Joven, y Parque Cultural de Valparaíso.

Más información y bases del concurso www.valparaisoen100palabras.cl
En twitter: @valpoen100
En Facebook: Valparaíso en 100 Palabras


EN CANCIONES DE BOLSILLO DE CENTEX PABLO MORALES PRESENTA “DATOS BLANDOS”

Una sonoridad ecléctica y una original propuesta lírica es posible apreciar en el disco “Datos blandos”, de Pablo Morales y L@s Inmorales, LP estrenado en octubre de 2014 que ya ha capturado la atención de la crítica especializada, siendo catalogado como “uno de los más promisorios estrenos chilenos del año” (David Ponce, en emol.cl).
El disco fue producido musicalmente por el propio Morales desde Valparaíso, con la colaboración del guitarrista de Los Jaivas, Alan Reale, y de los músicos porteños Edison Argandoña y Lito Celis. Fue estrenado en formato digital en octubre de 2014 y durante 2015 será presentado en vivo en diferentes escenarios del país.
“Datos blandos” es una selección de las creaciones que Morales comenzó a elaborar desde 2006, cuando se radicó en el puerto de Valparaíso proveniente de la ciudad de San Bernardo. El cantautor define lo que hace como un intento por aprehender contradicciones cotidianas mediante canciones, y en este sentido, en sus composiciones es posible encontrar diversas temáticas contemporáneas: el trabajo asalariado (“Nadar”, “Lista de espera”), la soledad citadina (“La falta”), la tiranía de las estadísticas (“Datos blandos”), el tráfico de influencias (“La conquista del espacio”), la desaparición forzada de personas (“La misma canción”) y el oficio de las y los cantores (“Su cabeza”), entre otros temas.
La sonoridad de la placa es acústica y eléctrica al mismo tiempo. Son versos libres, rimados o en décimas incluso, que se entrelazan con timbres, ritmos y armonías del folclor latinoamericano, la trova, el rock anglosajón, el blues y el jazz. Para lograr este eclecticismo en formato canción, Morales contó con la asistencia de experimentados músicos de la Región de Valparaíso, con los cuales pudo sumar a su voz y su guitarra otros instrumentos: viola, violonchelo, viola da gamba, guitarra eléctrica, teclados, bajo, batería, cuatro y percusiones, entre otros.
Para la presentación en el ciclo Canciones de Bolsillo, que organiza el Centro de Extensión del Consejo de la Cultura, el cantautor y su banda han preparado una versión “desenchufada” del disco. De esta forma, será posible apreciar a Morales en voz y guitarras, Jeca Lehner en percusiones, Rodrigo Medel en bajo, Edison Argandoña en viola da gamba y Alondra Castillo en coros, cuatro y juguetes varios.
Cabe destacar que la mencionada placa de Pablo Morales y L@s Inmorales forma parte del catálogo de MúsicadelSur, sello discográfico de Valparaíso que también ha editado obras de músicos como Chinoy, Pascuala Ilabaca, Camilo Eque, Diego Peralta y Lito Celis.


DEL 27 DE MARZO AL 10 DE JUNIO EN CENTEX: EL INVENTARIO CROMÁTICO DE LA HUMANIDAD

 Humanae, proyecto fotográfico de la artista brasilera Angélica Dass, estará presente en el marco del ciclo %Otros, el valor de la diferencia, con más de 200 retratos, mostrando la diversidad de nuestros tonos de piel y cuestionando los códigos sociales.
Humanaees un proyecto, en desarrollo, de la fotógrafa Angélica Dass, que pretende desplegar un inventario cromático de los diferentes tonos de piel humana, homologándolos con la escala de colores Pantone. Estas guías se han convertido en uno de los principales sistemas de clasificación de colores, que son representados mediante un código alfanumérico, lo que permite recrearlos de manera exacta en cualquier soporte: es un estándar técnico-industrial.
El proceso seguido en Humanae también es sistemático y riguroso: cada retrato se sitúa sobre un fondo teñido con un tono de color idéntico a una muestra de 11×11 pixeles extraída del rostro del fotografiado. Alineados como en los famosos muestrarios, la horizontalidad no es solo formal también es de orden ético. Quienes posan son voluntarios que han conocido el proyecto y deciden participar en él. No existe una selección previa de los participantes ni se atiende a epígrafes de clasificación referentes a nacionalidad, género, edad, raza, clase social o religión.
Así, sin aspavientos, con la extraordinaria simpleza de esta metáfora semántica, Angélica Dass diluye la falsa preeminencia de unas razas sobre otras. Le basta con un “inocente” desplazamiento del contexto socio-político del problema racial a un medio inocuo, el de las guías, donde los colores primarios tienen exactamente la misma importancia que los mezclados. Incluso se diluye la figura de poder que suele ostentar el fotógrafo en los retratos.
Y es por esta igualdad que desnuda una escala alfanumérica, que Humanae recala en Centex, en el marco de su primer ciclo programático 2015, %Otros, el valor de la diferencia que busca invitar al visitante a reflexionar sobre la otredad, la diferencia y la inclusión, visualizando a la diferencia como el elemento que nutre y da vida a una sociedad heterogénea y multicultural.
Humanae llega a Centex con una selección de alrededor de 200 retratos de los 2.500 que hoy lo componen en la web humanae.tumblr.com y que fueron registrados en Madrid, Barcelona y Valencia (España); Winterthur (Suiza); Bergen (Noruega); Daegu (Corea del Sur); Adís Abeba (Etiopía); Rio de Janeiro y São Paulo (Brasil); Paris (Francia) y Chicago (EEUU).
Junto a la exhibición el público tendrá opción de ser retratado por la artista y ser parte de esta gran muestra en desarrollo.


WOMEN ART REVOLUTION EN CENTEX

La Corporación Territorio Cultural realizará el 10 de marzo a las 18 hrs. en el Zócalo del   Centex, el Foro Debate: Mujeres, Artes Visuales y Feminismo. En la oportunidad se presentará el documental Women Art Revolution de la artista feminista y cineasta norteamericana Lynn Hershman Lesson, y se llevará a cabo un foro con las panelistas Mónica Salinero, Stella Salinero y Gabriela Rivero, donde se realizará un breve paralelo entre la situación de Estados Unidos y Chile.
Al finalizar la actividad se lanzará el último fanzine de la corporación, que en esta edición se centra en nuevos imaginarios sobre las maternidades/paternidades.
SOBRE WOMEN ART REVOLUTION
El documental Women Art Revolution fue realizado por la artista feminista y cineasta norteamericana Lynn Hershman Lesson, para dar a conocer la lucha de las artistas feministas en EEUU durante los años ´60 y ’70 por medio de sus propios trabajos artísticos. La película se centra especialmente en cómo esta lucha significó un cambio profundo en la forma de concebir las prácticas artísticas, rescatando el carácter político de la lucha feminista y del quehacer artístico vinculado a dicha lucha. Hershman Lesson fue protagonista de ese periodo y desde sus años de estudiante hizo grabaciones de sus compañeras artistas, las que va entroncando con entrevistas a críticas, artistas e historiadoras feministas.
Se trata del resultado de un largo ciclo de grabaciones que acompaña la lucha del movimiento de mujeres y que da cuenta de la enorme productividad e impacto que ha tenido el arte feminista al interior de dicha disciplina.


RED BULL BUSCA EN CENTEX LOS MEJORES MÚSICOS CHILENOS PARA ACADEMIA EN PARIS

El dúo alemán de música electrónica Tiger & Woods de estilo Dance/House y reconocidos mundialmente, llegarán a Chile para realizar talleres informativos sobre Red Bull Music Academy, academia de música que este año nuevamente abre sus puertas en búsqueda de nuevos talentos para entrenar y perfeccionar durante dos semanas en la ciudad de las luces: Paris. El taller además contará con la experiencia de dos chilenos que ya asistieron a la academia del año pasado en Tokio, Alejandro Paz y Valentina Montalvo.
El productor, DJ y músico James Murphy, líder del proyecto musical LCD Soundsystem y co fundador del sello discográfico DFA Records, la americana Debbie Harry, vocalista de la banda Blondie y Brian Eno, compositor de música electrónica y experimental que comenzó tocando con la legendaria banda Roxy Music, son sólo algunos de los nombres de los músicos que han sido parte de Red Bull Music Academy, escuela de música que busca traspasar conocimiento de éstos y otros artistas junto a productores y ejecutivos de grandes sellos discográficos a talentos alrededor del mundo.
Este viernes 27 de febrero a las 19:00 horas en Centex horas se realizará una nueva edición de Red Bull Music Academy. El objetivo de este tallere es informar sobre la academia de música, que este año aterriza en Paris, entregando detalles a quienes estén interesados en postular y aprovechar esta increíble experiencia, en las que los asistentes podrán saber detalles sobre la academia, conociendo las experiencia de Paz y Montalvo, los únicos músicos chilenos seleccionados para Red Bull Music Academy 2013.
Finalmente, Tiger & Woods pasarán a ser entrevistados por el periodista Nico Castro, donde los artistas recorrerán su historia, hablarán de su visión de la música y compartirán algunos aspectos técnicos de su sonido. El dúo también estará tocando en Santiago y Valparaíso, el 26 de febrero en Club Mamba, mientras que el 27 lo harán en M Club respectivamente.

Las postulaciones, están abiertas para cualquier músico, DJ o productor musical independientemente a su inspiración o corriente, y estarán abiertas hasta 04 de marzo a través de http://apply.redbullmusicacademy.com

EXPOSICIÓN 50 AÑOS DE BAFONA EN CENTEX

Hasta el 28 de febrero  estará en exhibición “Bafona 50 años, un viaje por su patrimonio”. La muestra reúne vestuario, fotografías, objetos y un documental sobre el elenco artístico estable del CNCA.
Se trata de una selección de piezas que corresponde a objetos utilitarios, a los que la compañía da uso en escena, como vestuario y utilería, más objetos históricos que forman parte de sus bienes, como figurines de vestuario, galardones, cartas y otros.
La selección de los trajes se hizo en concordancia al valor del diseño y las múltiples funciones que tiene un vestuario escénico, tratando de presentar piezas que muestren la manufactura artesanal, la funcionalidad técnica, la semiología, entre otros aspectos.
A ello se suma la presentación de galardones, que dan cuenta de la relación de Bafona con el público, y de las giras como característica fundamental de la compañía, un elenco itinerante.

Horario sala de exposiciones: Lunes a viernes de 10 a 19 hrs.
Sábado, Domingo y festivos de 11 a 18 hrs.




PRESENTACIÓN DEL LIBRO «EL BOMBARDEO DEL PARAÍSO» DE DAVID J. WOODS

RIL editores y el Centro de Extensión del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes le invitan a la presentación del libro El bombardeo del paraíso, del periodista y escritor británico David J. Woods.
Esta actividad se realizará el jueves 8 de enero de 2015 a las 19:00 horas en el Centro de Extensión del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CENTEX) de Valparaíso, ubicado en calle Sotomayor 233.
En la ocasión comentará esta obra el destacado periodista y escritor Piero Castagneto Garviso. Además, participará Daniela Martínez, traductora de la obra, quien realizará una traducción simultánea de la intervención del autor.
El volumen de 276 páginas, que incluye varias ilustraciones, integra la serie «Biblioteca Valparaíso» de RIL editores.

SOBRE EL LIBRO:
El 31 de marzo de 1866, una flota española incendió Valparaíso. Al parecer no se perdieron vidas, aunque los hospitales de la ciudad recibieron muchos heridos. Al mismo tiempo, en estándares económicos actuales, alrededor de US$ 220 millones en mercancía extranjera –la mayor parte británica, francesa y alemana– se vieron reducidos a cenizas. A lo lejos en la bahía, los barcos de guerra de Gran Bretaña y Estados Unidos simplemente se limitaron a observar.
El bombardeo del paraíso relata la compleja historia de por qué sucedió tal cosa, y por qué los comandantes navales ingleses y norteamericanos no reaccionaron. Esto desembocó en un escándalo internacional, vergüenza nacional para los grandes poderes involucrados y deshonra personal para un significativo número de héroes de conflictos anteriores.
Este hecho tuvo lugar en Chile, pero las repercusiones se esparcieron a lo largo de todo el mundo. Esta historia poco conocida cuenta mucho sobre los líderes de comunidades extranjeras que jugaron un rol muy importante en el desarrollo de Chile.

SOBRE EL AUTOR:

David J. Woods nació y se crió en Inglaterra. Comenzó su carrera como periodista en Londres, y posteriormente ocupó altos cargos en los servicios de información pública del gobierno británico y más adelante en Ginebra, Suiza, donde trabajó para la Organización Mundial del Comercio. Ha escrito sobre el comercio internacional por más de tres décadas. En 2011 presenta la primera edición de esta obra, en inglés, The Bombardment of Paradise. En 2012 publica una novela satírica, Sustaining Dugoud. Él y su esposa viven actualmente en Francia, pero dedican mucho tiempo a la renovación y desarrollo de su casa en Valparaíso, Chile. David Woods ahora se encuentra investigando y escribiendo sobre la historia de las comunidades europeas en Chile.

MÚSICA EN EL CENTEX: SIMÓN SCHRIEVER EN CONCIERTO



El viernes 9 de enero a las 19:30 hrs. en el Zócalo del Centex el destacado músico nacional  Simón Schriever  presentará su primer disco solista “El espacio entre las olas”.
“El espacio entre las olas” es un álbum de composiciones para dos guitarras en donde las cuerdas de Simón Schriever y Yanko Enrique Millán Meyer dialogan entre sí en sentidas interpretaciones que bien saben respetar los tiempos y fraseos de cada instrumentista y en donde el silencio también cobra una especial importancia como eje creativo e iniciador del desarrollo musical.
El disco también cuenta con la participación de otros destacados músicos nacionales de la fusión latinoamericana, como Antonio Restucci (mandolina) y Francesca Ancarola (voz), y los argentinos Carlos “Negro” Aguirre (pianista, creador del sello Shagrada Medra) y Mariano Cantero (percusionista de Aca Seca, Trío Familia).
A lo largo de su carrera Schriever ha colaborado con diversos músicos latinoamericanos, destacando la agrupación chileno-brasileña Verdevioleta donde participó como arreglador y guitarrista de gran parte de los temas en torno a las obras de Violeta Parra, así como  su participación en “Templanza”, disco de la cantante y compositora Francesca Ancarola, donde está la canción “Barco de Papel”, con letra de Ancarola y música de Schriever.


Entrada liberada y por orden de llegada.

MUESTRA FOTOGRÁFICA “CIRCO: ARTE Y PATRIMONIO” EN CENTEX



Entre el 5 de diciembre y el 5 de enero el Centro de Extensión del Consejo de la Cultura (CENTEX) abrirá sus puertas para la exhibición “Circo: Arte y Patrimonio”, gestada y producida por El Circo del Mundo – Chile, con el apoyo del Consejo de la Cultura.
La muestra, que ya se ha presentado en espacios como el Centro Cultural GAM y Fundación Telefónica, se desarrollará en el marco de las actividades que organiza el Consejo de la Cultura, a través de su Área de Artes Circenses.
El destacado fotógrafo nacional Roberto Edwards es el curador de la exposición, quien en una selección de alrededor de 100 fotografías logra vincular al circo tradicional con su versión más contemporánea. En esta serie de piezas se retrata tanto la vida bajo las luces, como la intimidad de los artistas y la estrecha relación con sus comunidades.
Como destaca Macarena Simonetti, coordinadora del área de Artes Circenses del CNCA, el objetivo central del proyecto es difundir el arte circense en la comunidad, reconociendo sus diferentes manifestaciones y valorando su aporte como patrimonio artístico y cultural de nuestro país. “Circo: Arte y Patrimonio”busca aportar al reconocimiento de este arte escénico por parte de la ciudadanía, dando a conocer su diversidad con una perspectiva integradora”, detalló.
En su curatoría Roberto Edwards seleccionó lo mejor de los trabajos de Maya Estrada, Enrique Siqués, Francisco Bermejo y Nicholas Charlesworth, en los que cada uno traspasa su mirada para rescatar la vida y el arte de los distintos momentos que constituyen las artes circenses.
Como actividades complementarias se contempla la exhibición del documental “El Parra menos Parra” , dirigido por Jorge Catoni, que registra la historia de Oscar Parra (Tony Canarito), payaso y folclorista, hermano de Violeta y Nicanor; y una charla de Pilar Ducci, autora del libro “Años de circo, historia de la actividad circense en Chile”.
Asimismo, con Proyecto Huila se realizará un taller de muñecos de trapo, en donde con ropa reciclada se  fabricarán los personajes del circo, los que serán destinados para niños y niñas damnificados por el incendio que afectó a Valparaíso el pasado 12 de abril.

El Área de Artes Circenses del Consejo de la Cultura desarrolla sus programas a lo largo del territorio nacional, con el fin de contribuir a la descentralización. Bajo esta motivación hoy esta exposición visita la Región de Valparaíso, marcando el comienzo de la itinerancia nacional de éste y otros materiales documentales y reflexivos.

EL CENTENARIO TEATRO NOH LLEGA AL CENTEX

Con una adaptación completamente realizada por chilenos, la compañía Teatro de Ingenio en Movimiento presentará el 12 de diciembre a las 19:30 hrs. en el Centex la obra de teatro Noh “La lista de suscripción, Kanjincho” de Namiki Gohei III.
Esta afamada obra teatral japonesa, que en su versión original dura 7 horas (en la oportunidad se presentará un extracto) es un drama bélico y un divertimento. Se enmarca en la serie Ataka y tiene la particular visión del ser.
La interpretación  ha sido creada e inspirada en el mítico Benkei, héroe de la pieza y el actor –Shite,  logra trasponer la barrera del tiempo y la cultura, total y absolutamente distinta de la nuestra, y logra acercarnos  a una base teatral mágica de música, sonidos y expectación.
El teatro Noh, es una disciplina teatral compuesta que incorpora canciones, danza y el drama. La frase “la máxima perfección que se puede alcanzar a nivel de movimiento, es el logro de no moverse”, resume la básica forma de presentación. “Cuanto más se esconde algo, mas luce” es el sino de esta centenaria forma teatral.
El Noh nace aproximadamente a fines del siglo XIV. Creado por Kan –Ami y  Ze-ami,  pronto penetra en todas las castas sociales, en especial en las más acomodadas del Japón  feudal. Hoy, tras cientos de años, existen cinco escuelas de actores Noh en Japón: Kanse, Komparu, Hohsho, Kongo y Kita.
Esta expresión artística perfila un retrato de la esencia del ser humano dentro de un mundo pasajero. Ha sido aclamado internacionalmente por su gran valor artístico y a partir del 2001 fue incluido por la UNESCO dentro del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.
“La lista de suscripción, Kanjincho” es una de las tantas obras de teatro que se encuentran en Red Cultura de CNCA.
Ver y disfrutar esta muestra, será una experiencia inolvidable. Una forma distinta de  creación artística dará al público una visión sobre la cultura, costumbres y formas de un Japón medieval.

“La lista de suscripción, Kanjincho” de Namiki Gohei III
compañía Teatro de Ingenio en Movimiento
Duración: 1 hora (Incluye Charla final)

Viernes 12 de diciembre, 19:30 hrs.
Centex

Sotomayor 233, Valparaíso

“CIRCO: ARTE Y PATRIMONIO” EN CENTRO DE EXTENSIÓN DEL CONSEJO DE LA CULTURA (CENTEX)

Entre el 5 de diciembre y el 5 de enero el Centro de Extensión del Consejo de la Cultura (CENTEX) abrirá sus puertas para la exhibición “Circo: Arte y Patrimonio”, gestada y producida por El Circo del Mundo – Chile, con el apoyo del Consejo de la Cultura.
La muestra, que ya se ha presentado en espacios como el Centro Cultural GAM y Fundación Telefónica, se desarrollará en el marco de las actividades que organiza el Consejo de la Cultura, a través de su Área de Artes Circenses.
El destacado fotógrafo nacional Roberto Edwards es el curador de la exposición, quien en una selección de alrededor de 100 fotografías logra vincular al circo tradicional con su versión más contemporánea. En esta serie de piezas se retrata tanto la vida bajo las luces, como la intimidad de los artistas y la estrecha relación con sus comunidades.
Como destaca Macarena Simonetti, coordinadora del área de Artes Circenses del CNCA, el objetivo central del proyecto es difundir el arte circense en la comunidad, reconociendo sus diferentes manifestaciones y valorando su aporte como patrimonio artístico y cultural de nuestro país. “Circo: Arte y Patrimonio”busca aportar al reconocimiento de este arte escénico por parte de la ciudadanía, dando a conocer su diversidad con una perspectiva integradora”, detalló.
En su curatoría Roberto Edwards seleccionó lo mejor de los trabajos de Maya Estrada, Enrique Siqués, Francisco Bermejo y Nicholas Charlesworth, en los que cada uno traspasa su mirada para rescatar la vida y el arte de los distintos momentos que constituyen las artes circenses.
Como actividades complementarias se contempla la exhibición del documental “El Parra menos Parra” , dirigido por Jorge Catoni, que registra la historia de Oscar Parra (Tony Canarito), payaso y folclorista, hermano de Violeta y Nicanor; y una charla de Pilar Ducci, autora del libro “Años de circo, historia de la actividad circense en Chile”.
Asimismo, con Proyecto Huila se realizará un taller de muñecos de trapo, en donde con ropa reciclada se  fabricarán los personajes del circo, los que serán destinados para niños y niñas damnificados por el incendio que afectó a Valparaíso el pasado 12 de abril.
El Área de Artes Circenses del Consejo de la Cultura desarrolla sus programas a lo largo del territorio nacional, con el fin de contribuir a la descentralización. Bajo esta motivación hoy esta exposición visita la Región de Valparaíso, marcando el comienzo de la itinerancia nacional de éste y otros materiales documentales y reflexivos.


SONIDOS DE CIUDAD EN CENTEX DEL CNCA VALPARAÍSO


A partir del 18 de julio los visitantes del Centex tendrán la oportunidad de revivir la experiencia sonora de los Conciertos de Ciudad que se realizaron el 2012 y el 2013 en el marco del Festival de las Artes (FAV).
Estas escuchas, al igual que todas las actividades del Centex, son gratuitas y estarán abiertas al público en general, todos los jueves hasta el 22 de agosto a las 12:00 hrs., con excepción del 18 de julio que será a las 19:00 hrs. pues ese día, junto con ser el inicio de las escuchas, se lanzará un CD de los conciertos que será repartido de manera gratuita entre los asistentes.
Más información: www.centex.cl

Perfomance y concierto en Centro de Extención del CNCA


El Centro de Extensión (CENTEX) del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, invita a presenciar la performance “La Vida Privada del Agua”, de Daniel Reyes y Rubén Castillo; y el concierto “Pukén, un viaje al interior”, del Colectivo Chasky.
La actividad se realizará el viernes 25 de mayo, a las 19:00 horas. La performance se llevará a cabo en la Plaza Sotomayor de Valparaíso y el concierto en el Zócalo del Centro de Extensión (CENTEX) del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.

“La Vida Privada del Agua” (19.00 horas)
Es una performance e instalación que nos propone mirar este elemento desde una perspectiva dialógica, conviniendo una doble lectura del agua como personaje: su vida privada, como necesidad vital en grave riesgo de privatización, y la vida sin agua. Como es de esperar, la materia prima de la obra es el hielo (que permite observar el agua en estado sólido), y la instalación destaca por su particular mirada artística, que contribuye a apreciar sus distintos estados en una muestra que muta, crea texturas y las evapora por efecto del calor.
Sin dejar de tener una perspectiva artística y tomando como epicentro el carácter efímero de la significación de una experiencia artística, Rubén Castillo y Daniel Reyes León, proponen una pieza en la que el tiempo de duración del hielo y la lectura, se ven aceleradas y reinterpretadas por la acción que se ejerce sobre ellas, enfatizando una mirada cotidiana sobre un elemento aún más cotidiano.
Más que un canal de lectura, la escritura en hielo nos habla desde el material y su transformación, permitiéndonos observar el agua como un personaje que se apropia de los verbos y se instala en el movimiento -que la hace inquieta por esencia- como una obra de arte cualquiera.
La invitación es a pensar en la cotidianeidad del agua y los problemas que podríamos enfrentar en el futuro por su ausencia.

Concierto “Pukén, un Viaje al Interior” (19.30 horas):
Esta propuesta integral nace con la intención de desarrollar un laboratorio de improvisaciones entorno al reciclaje de imágenes visuales y sonoras. El relato musical da cuenta del viaje onírico de un personaje que llega o regresa al valle de la Provincia de Petorca por la cordillera, pasando por sus diferentes paisajes y tiempos, hasta llegar al gran Pukén, a las orrillas del mar. Un viaje donde confluyen el presente y el pasado de un valle que ha sido un lugar de encuentro de culturas milenarias y paisajes en constantes cambios .
El Colectivo Chasky nace en La Ligua el año 2010. A un mes de iniciar sus ensayos son  seleccionados para participar en el Festival de Las Artes de Valparaíso 2011. Para esto, adecúan su primer trabajo “Travesía de un Sonido”, inspirado en el sonido rajado emitido a través de flautas por las cofradías de Bailes Chinos de su comuna,  a un trabajo exploratorio entorno a la pintura de Roberto Matta.  Así nace “Morfología de un Sonido”, que dio paso al actual trabajo, “Pukén, un Viaje al Interior”.
En el Colectivo Chasky han colaborado músicos, artistas visuales, y escénicos de otras agrupaciones como el Taller de Arte Escénico de La Ligua, Seidu, Nina Chiara,Umbría en Kalafate, y actualmente cuentan con la participacion especial del escultor Francisco Ríos.

Presentación del libro “La lengua es un ojo que en-calla”

El Centro de Extensión (CENTEX)  del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes tiene el agrado de invitarle al lanzamiento del libro de poesía “La lengua es un ojo que en-calla” del pintor y poeta Patricio Bruna Poblete, quien además es integrante de la organización comunitaria de Valparaíso Centro de Investigaciones Poéticas Grupo Casa Azul y del comité editor de la revista digital Botella del Náufrago.
 El lanzamiento se realizará el viernes 23 de marzo a las 19.00 horas en el Zócalo del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (Plaza Sotomayor 233, Valparaíso) y se inscribe en el marco de una serie de presentaciones y lanzamientos de distintos títulos realizados por el Grupo Casa Azul y la editorial independiente La Picadora de Papel, motivados por la idea de difundir la poesía y el arte emergente tanto en la región como en todo Chile.
 “La lengua es un ojo que en-calla”es el primer libro publicado por Patricio Bruna, quien cuenta con una vasta producción pictórica. Además es el primero de los trabajos personales pertenecientes a la “Colección Poesía” del Grupo Casa Azul y La Picadora de Papel, sin embargo viene precedido por el libro colectivo Plano inclinado, una poética en sentido amplio, recientemente favorecido por el Fondo del Libro y la Lectura 2012, trabajo que recopila textos poéticos de los integrantes de Casa Azul, incluyendo a Bruna.
 Además de la presencia del autor, esta actividad contará con la participación del crítico y licenciado en filosofía Tirso Troncoso, a cargo del prólogo, y de integrantes del Grupo Casa Azul quienes harán lecturas de poemas del libro de Patricio Bruna.

Día: Viernes 23 de marzo
Hora: 19.00
Lugar: Zócalo del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes