CONCIERTO DE LA DESTACADA FOLCLORISTA ARGENTINA IRENE TAPIA


Un recorrido a lo mejor de la música latinoamericana ofrecerá la reconocida artista argentina Irene Tapia en el concierto que brindará el viernes 28 de enero, a las 20:00 horas, en el Foyer del Teatro Municipal de Viña del Mar.
Este evento, de entrada liberada, es impulsado por la Alcaldesa Virginia Reginato y lo realiza el Departamento de Cultura de la Municipalidad de Viña del Mar gracias a la colaboración del Consulado de la República Argentina en Valparaíso y la Federación de Coros de Chile, Fedecor.
Irene Tapia interpretará una selección de temas del folklore argentino, creadas por Guillermo Martínez, como “Recantar”, “Quién te dijo que te quiero”, “Hay que seguir remando”, “Por las arenas del río”, “Patria mía” y “Me duele el corazón”. Igualmente, el concierto incluye canciones del folklore latinoamericano, entre ellas “La flor de la canela”, de Chabuca Granda, Perú; “Gracias a la vida” y “Volver a los 17”,  de Violeta Parra, Chile; “Cielito lindo”, de  Quirino Mendoza y Cortés, México; “Te recuerdo Amanda”, de Víctor Jara, Chile y “Como pájaros en el aire”, de Peteco Carabajal, Argentina.
Nacida y criada en Gral. Mosconi, en la provincia de Salta, Argentina, muy cerca de la frontera con Bolivia, Irene Tapia inició su carrera artística en su etapa estudiantil. Es dueña de un registro vocal de excepción y acredita una importante trayectoria en la música folklórica Argentina y Latinoamericana, que trasciende cuatro décadas, en la que no sólo ha recorrido su país, sino que también se ha explayado por escenarios de Bolivia, Paraguay, Chile y Japón.
Su último trabajo es una producción independiente, realizada en la ciudad de Mendoza, donde reside desde el año 1995, y donde ha desplegado todo su arte en diferentes espectáculos, como solista y también compartiendo escenario con artistas locales y de la talla de León Gieco, Peteco Carabajal y Estela Raval, entre otros.

Muestra IN-EDIT NESCAFÉ en Festival de las Artes de Valparaíso 2012

Una muestra especial y selecta de su programación 2011 lleva este sábado IN-EDIT NESCAFÉ al Festival de las Artes de Valparaíso (FAV).
La selección incluye documentales que profundizan en el escenario musical chileno de los últimos cuarenta años, y que aportarán nuevos enfoques de identidad y patrimonio a este  masivo encuentro organizado por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA). La muestra cerrará con una exhibición al aire libre de Pina, el alabado tributo de Wim Wenders a la coreógrafa alemana Pina Bausch.
Las cintas se exhibirán el sábado 28 a partir de las 16 horas y la entrada es liberada. Incluyen:
 Ex Frigorífico:
16 h. - Electrodomésticos. El frío misterio
(Mejor Documental Nacional IN-EDIT NESCAFÉ 2010)
18 h. - Pánico. La banda que buscó el sonido debajo 
20 h. - Piedra Roja (Mención Honrosa IN-EDIT NESCAFÉ 2011)
En Muelle Barón:
21:30 h. - Proyecto E (Mejor Corto Documental IN-EDIT NESCAFÉ 2011)
22 h. - Pina, de Wim Wenders
Todo un día de documentales musicales es nuestro regalo al Festival de las Artes de Valparaíso. La octava edición de IN-EDIT NESCAFÉ concluyó el 18 de diciembre pasado en Santiago, y sus más de 28 mil asistentes confirmaron al encuentro como el festival más importante en el país para la muestra de películas y documentales con la música como eje temático central.
IN-EDIT NESCAFÉ, música para tus ojos.
Más información: www.inedit-nescafe.cl

BALMACEDA ARTE JOVEN INVITA A DIFRUTAR UNA NOCHE DE VERANO


Balmaceda Arte Joven Valparaíso se suma a la Noche de Museos que se llevará a cabo este viernes 27 de enero en el marco del Festival de las Artes 2012. Desde las 21 horas danza, arte, teatro y música se instalarán en la terraza pública recientemente construida en calle Santa Isabel esquina Lautaro Rosas, en pleno Cerro Alegre. La entrada es liberada.
Este espacio será escenario de la exposición fotográfica y la exhibición permanente del documental Generación BAJ, 10 años Balmaceda Arte Joven Valparaíso, junto con la presentación del montaje “Apnea”, de la Compañía Teatro ES, las obras de danza contemporánea “Voces”, de la Compañía LIMO; “Ciudad Flotante” de la Compañía de danza de Balmaceda (que se repondrá brevemente); y “El deseo de ser cuerpo” de Joel Inzunza & Compañía. La jornada cerrará con la música en vivo de los locales Gonzalo Sáez y Diente Diamanto.

APNEA
“Teatro Es” nace como compañía en agosto de 2009, integrada por los actores Mauricio Daille, Higinio Valenzuela, Pablo Riquelme y Antonio De la Fuente con la convicción de poner en escena “Ramírez” un texto escrito por Antonio De la Fuente, desarrollando un trabajo cuyo discurso, avalado por un sólido trabajo actoral y puesta en escena sutilmente furiosa, lo hizo merecedor de diversos premios en los distintos festivales de teatro donde se ha presentado.  Un año más tarde se integra a la compañía el destacado actor Cristian Aguilera, quien junto a Daille, Riquelme y De la Fuente, dan forma a un nuevo texto titulado “Apnea” escrito en 2010. Esta será su primera presentación en público.

VOCES
Compañía Limo nace a mediados de 2011 en Valparaíso con el objetivo de propiciar un espacio de creación y experimentación del movimiento. Su obra “Voces” es una creación colectiva  inspirada en voces que emergen de nuestra realidad: el poder, la soledad, el amor, el sometimiento, la rabia y las contradicciones. El espíritu de una época, la nuestra, desarrollándose  en imágenes a través de acciones, palabra y movimiento. Son cuerpos atravesados por discursos que se van construyendo y destruyendo en el devenir, que solo perdura como obra en la memoria del espectador.

CIUDAD FLOTANTE
La obra se presentó con éxito durante fines de 2011 en varias ciudades de la región de Valparaíso, incluida la capital cultural. A cargo de Compañía Estable de Danza de BAJ que dirige Rodrigo Benítez Marengo, “Ciudad Flotante” es una obra que refleja la carga poética y reflexiva de Valparaíso, de un imaginario simbólico, de sus cuerpos, comprendiendo que esos cuerpos, puestos en el paisaje y sus situaciones componen a su vez imágenes, las que finalmente sirven de inspiración para la construcción de esta coreografía. 13 intérpretes en escena la componen en su totalidad, sin embargo, al igual que en la ciudad puerto, esta obra no depende de una cantidad fija de habitantes. 

EL DESEO DE SER CUERPO
Joel Inzunza & Compañía surge como agrupación a principios del año 2008, reuniendo a diversos artistas independientes de la ciudad de Concepción al centro sur de Chile. “El Deseo de ser cuerpo” es una experiencia que toma como punto de partida ciertas interrogantes vinculadas al poder que genera el deseo sobre el cuerpo, sobre su materialidad y así mismo especular escénicamente, sobre el paso del tiempo y cómo se espera a que el cuerpo del intérprete sea movido.  La propuesta es sostenida desde una idea de instalación, se sitúa al cuerpo como en una galería para observarlo e intervenirlo poéticamente desde la participación con el público.

GONZALO SAEZ
La voz grave de Gonzalo Sáez nos lleva en un viaje por la nostalgia y la melancolía de sus vivencias personales en una ciudad con un pasado esplendoroso que, sin embargo, hoy en día es sólo cuento de abuelitos. De esta forma, sus composiciones son la banda sonora precisa para musicalizar las otoñales andanzas domingueras por el plano de Valparaíso. La historia de su proyecto musical se remonta a finales del 2007, cuando comienza a trabajar en las primeras composiciones bajo el nombre de Árbol de Diana. Luego, en abril de 2010 decide sepultar aquel seudónimo para presentarse simplemente como Gonzalo Sáez.

DIANTE DIAMANTO
Si se intenta buscar sonidos para musicalizar los sueños, un cortometraje o el final de una película antipop, la música de Diente Diamanto funciona con precisión para tales fines. Atmósferas somníferas y oníricas son el resultado de la mezcla minimalista de voz, guitarras melancólicas y teclados, sonidos ejecutados por el mismo personaje: Victor Barahona , cuyas creaciones se ejecutan bajo la firma de Diente Diamanto. Nacido y criado en Valparaíso, Víctor plasma en Diente Diamanto aquellas inquietudes que por una u otra razón no han tenido cabida en Kafarenass, banda de punk alternativo de la cual es vocalista. Su primer trabajo como Diente Diamanto lo registra durante el año 2007, precisamente en medio de un receso de Kafarenass. No hay mal que por bien no venga, dicen.

Programación: 


Fotografía y Audiovisual
21.00 a 23.00 Exposición fotográfica y  exhibición permanente documental Generación BAJ, 10 años Balmaceda Arte Joven Valparaíso

Teatro
21.00 a 22.00 horas: Pre estreno Montaje Apnea, Compañía Teatro ES

Danza Contemporánea
21.00 a 21.20 horas: Presentación montaje Voces, Compañía LIMO
21.25 a 21.45 horas: Presentación montaje Ciudad Flotante, Compañía de danza de Balmaceda

Arte    Joven Valparaíso                .
21.50 a 22.15 hrs.: Presentación montaje El deseo de ser cuerpo, Joel Inzunza & Compañía

Música
22.30 a 23.15 hrs.: Presentación Gonzalo Sáez y Diente Diamanto de Acople Record     
                                              
*Todas las actividades son con entrada liberada.

Informaciones
Balmaceda Arte Joven Valparaíso
Santa Isabel 739 esquina Lautaro Rosas, Cerro Alegre
Valparaíso.
32 2116471 / 32 2226341 / / 82594711 (entel)
www.balmacedartejoven.cl (sede Valparaíso)

2° FESTIVAL POESÍA A CIELO ABIERTO

En el marco del Festival de las Artes Valparaíso 2012, y bajo el lema “Valparaíso, territorio poético”, el 2° FESTIVAL POESÍA A CIELO ABIERTO, la Fundación Pablo Neruda y el ConsejoNacional de la Cultura y las Artes, tienen el agrado de invitar a la comunidad a las actividades gratuitas que se realizarán los días 27, 28 y 29 de enero de 2012.
Dicho evento contará con la participación de los poetas Raúl Zurita, Teresa Calderón, Claudio Bertoni, Tomás Harris, Jaime Quezada, Malú Urriola, Rafael Rubio, David Bustos, Juan Cameron y Ximena Rivera.
Entre sus diversas actividades, destacan los recitales en troles, la colocación de placas conmemorativas, un coloquio acerca del paso de tres grandes figuras poéticas por Valparaíso y las lecturas en lugares emblemáticos de la ciudad, como el Museo a Cielo Abierto, la casamuseo La Sebastiana e incluso la bahía del puerto, a través de un recital en lanchas en movimiento.
En este sentido, la idea esencial del evento es pensar Valparaíso como un escenario natural para el despliegue poético, contribuir a la revisión reflexiva del acontecer poético nacional y generar espacios de comunión entre la poesía y la comunidad.
La programación completa en: www.poesiaacieloabierto.cl

Finaliza temporada en Sala Upla con impecables montajes



Las obras “Sin Testear” (danza) y “Papá Noel, Mamá Tampoco” (teatro) se presentan en Sala Upla este 27 y 28 de enero a las 20 horas en el marco de la segunda versión del Festival de las Artes organizado por el Consejo de la Cultura. La entrada es liberada.

DANZA

Desde Santiago, “Sin Testear”, de la destacada coreógrafa nacional Francisca Sazié llega a Sala Upla con el aplauso de la crítica y del público. Un montaje de 45 minutos con una reciente temporada en el Festival Santiago a Mil que fusiona la danza con lo audiovisual, y que es definida por su creadora como “una investigación sobre lo que sucede fuera de campo. La idea es que el público llene las omisiones en escena con su propia película o interpretación”.
 La puesta en escena genera asombro y sorpresa: una pantalla como las del cine, que instala de forma virtual todo un mundo con sillas, mesas, ventanas, puertas y espacios al aire libre en donde vive el personaje de Francisca Sazié y que hace que el espectador pueda adentrarse en la magia que esto conlleva.
“Siento que la danza es super abstracta, es difícil entrar, entonces en este caso lo audiovisual me permite ponerlo en un contexto super concreto, es fácil para todo espectador ver esta obra ya que todo movimiento abstracto está dentro de un espacio super concreto. De esta forma puedo llegar más cercanamente a la gente” explica Sazié. Agrega que los paisajes que despliega la pieza señalan una indagación imaginaria que el propio espectador debe armar narrativa y emocionalmente. El montaje incluye imágenes de Man Ray y David Lynch, entre otros, lo que sumado a espacios físicos concretos como una cocina crean un montaje mucho más integral, más que sólo danza.
Las imágenes indagan en un cuerpo en soledad y con miedos, donde la danza se relaciona con algo más teatral de parte de la intérprete, concretizando este espacio híbrido en una situación más relacionada con la acción y que invita a discutir acerca de la identidad del hombre actual y su individualidad notoria. Pero en “Sin testear”, más que el contenido, es la forma la relevante a la hora de pensar y discutir la obra.
Un interesante invitación para disfrutar este viernes 27 a las 20 horas.

TEATRO
           
Y el sábado 28 también a las 20 horas, es el turno del montaje “Papá Noel, Mamá Tampoco”, una provocativa y surrealista propuesta escénica a cargo de la compañía porteña Teatro Turba. “Es un cuento de navidad a la chilena, es el sueño-pesadilla de una mujer que encontrándose en vísperas de navidad recibe como regalo la historia de su vida, una vida llena de ausencias, de violencia, de extrañas y falsas creencias y de amor. Este regalo le significará reconocer y comprender su devenir como hija, mujer y madre” describe la actriz Alexandra Farías, parte del elenco.
Teatro Turba pertenece a una nueva generación de artistas porteños, donde su sello es el texto fragmentado, una puesta en escena performática, provocadora y con una alta dosis de humor negro. Su último trabajo busca “instalar una reflexión sobre si existe un real cuestionamiento en el acto de procrear, de la importancia de traer un hijo al mundo desde la visión femenina y en una sociedad donde el machismo influye estrechamente, ésa es la premisa” explica la protagonista.
Dos obras, dos propuestas, ambas parte de la parrilla del Festival de las Artes que cierran la temporada 2011 de Sala Upla que vuelve en marzo de este año con una renovada cartelera teatral.


Libro “Historia del Teatro en Valparaíso durante el siglo XX” se presenta en 30ª Feria del Libro en Viña del Mar


Contribuir al rescate de la tradición del teatro local es el objetivo del libro co-financiado por el FIACC “Historia del Teatro en Valparaíso durante el siglo XX”, de la directora teatral y académica Pamela Díaz Lobos, que será presentado el miércoles 25 de enero, a las 18:15 horas, en el marco de la 30º Feria del Libro, realizada en los jardines del Palacio Carrasco, Av. Libertad, entre 3 y 4 Norte.

El FIACC es una herramienta impulsada por la Alcaldesa Virginia Reginato, que cumple el objetivo de facilitar la ejecución de proyectos por parte de agrupaciones comunales para fomentar la participación y la creación, y también para impulsar propuestas locales que estén destinadas a promover el desarrollo de las artes y la cultura en la comuna, como es el caso de este proyecto de investigación presentado por Pamela Díaz.

“Historia del Teatro en Valparaíso durante el Siglo XX”, es presentado, además por la Carrera de Actuación Teatral y la Editorial de la Universidad de Valparaíso y el Colectivo Teatral Urbano PAT Chile. Como su nombre lo indica “Historia del Teatro en Valparaíso durante el siglo XX”, aborda los orígenes y desarrollo durante el siglo pasado de las artes escénicas en la Ciudad Puerto, dividiendo su contenido en 5 partes  Auge (1915-1930); Decadencia (1930-1950); Refundación (1950-1979); Desarrollo (1979-1997) y Escenario Actual (1997-2010).

Consultada sobre el significado que tiene el contenido del libro, Pamela Díaz destacó que este trabajo aporta al rescate del patrimonio cultural y teatral de la región agregando que la publicación “está dirigida a todos los estudiantes y profesionales en el área de la investigación artística, artes escénicas, historiadores, antropólogos, sociólogos y  expertos en estudios culturales-patrimoniales. Es decir, apunta a todo el público que se interese en las artes y humanidades desde nuestra propia identidad regional”.

Pamela Díaz Lobos es actriz, titulada en la Pontificia Universidad Católica de Chile y Master in Theater Arts State University of New York. Ha realizado diversos estudios en el campo de la Danza en Chile y en Dramaturgia y Dirección en España. En 2001 obtuvo la Beca Fulbright para estudios de Magíster en el extranjero y Beca CONICYT para estudios de Doctorado en EE.UU.

Actualmente se desempeña como académica e investigadora de la carrera de Actuación Teatral de la Universidad de Valparaíso y como Directora Artística de la Compañía Teatro Urbano PAT Chile, dirigiendo obras como “Después de la Lluvia”, "Web teatro o video game", "Fisura", "Código Blog", "A Medias" y "Pirómanos".

Destacadas actividades UPLA en programa cultural


Dos grandes hitos a cargo de la Universidad de Playa Ancha forman parte de la agenda del Festival de las Artes de Valparaíso, versión 2012. Organizado por el Consejo de la Cultura y las Artes y la Municipalidad de Valparaíso, la jornada concentra la difusión de producciones artísticas con identidad local, en conjunto con producciones nacionales e internacionales que incorporan creaciones participativas locales de carácter masivo que permiten el reconocimiento cultural, la generación de espacios de reflexión, y el encuentro e intercambio y social con participación activa de la ciudadanía.
De este modo para el día 27 de enero nuestra Casa de Estudios ha programado el Seminario “Lecturas del Territorio”, jornada académica con una mirada interdisciplinaria del quehacer universitario, artístico, geográfico, arquitectónico y literario. Centrado en la reflexión crítica respecto del territorio contará con la participación de los especialistas José Llanos, Cristián Palma, Marcelo Mellado, Carlos Ossa, Carlos Navarrete y Alberto Madrid.
Asimismo, la Upla presentará la exposición de fotografía “Las Formas del Paisaje”, del fotógrafo, artista y académico Michael Jones. La fotografía de Jones se centra en la expresión poética del territorio y su vínculo con el quehacer ciudadano en sus múltiples facetas. La muestra estará abierta al público entre los días 9 y 31 de enero, en la Sala de Exposiciones Puntángeles de nuestra Institución (O’Higgins 1260, Plaza Cívica).
El Festival de las Artes de Valparaíso se efectuará entre el 26 y 29 de enero. La versión 2012 anticipa ser el “Festival de festivales”, donde se exhibirán diversas actividades que marcan la agenda cultural de la ciudad patrimonial. Contará con actividades gratuitas que incluyen conciertos, espectáculos callejeros, teatro, exposiciones, danza, poesía y talleres. La programación completa del Festival de las Artes está disponible en www.cultura.gob.cl/festivaldelasartes 

Capacitarán a gestores de espacios culturales en Valparaíso


El Seminario Taller “Formación de audiencias y estrategia de financiamiento para espacios para la cultura” se realizará el próximo 24 y 25 de enero en Balmaceda Arte Joven Valparaíso en el contexto del Festival de las Artes. Una oportunidad de formación imperdible para gestores culturales que tienen a su cargo espacios culturales dentro de la región de Valparaíso, quienes podrán adquirir herramientas teóricas y prácticas que resultan claves para el éxito de la gestión de lugares destinados al arte y la cultura.
Análisis y comportamientos culturales, fidelización de públicos, cómo aprovechar la ley de donaciones culturales, así como casos prácticos de levantamiento de recursos públicos y privados para espacios culturales serán parte de los contenidos que se abordarán en este inédito seminario intensivo especialmente diseñado para quienes deseen adquirir herramientas que permitan apoyar la sosteniblidad y mejorar el impacto en las audiencias de los espacios culturales. Una oportunidad de formación imperdible para gestores culturales que tiene a su cargo espacios culturales dentro de la región de Valparaíso.  
La iniciativa, organizada por Balmaceda Arte Joven Valparaíso en alianza con el Festival de las Artes 2012 del CNCA, está dirigida especialmente a encargados, directivos, gestores y/o  programadores de espacios destinados al desarrollo artístico y cultural que cuenten con  infraestructura adecuada y una programación artística permanente.
"Desde Balmaceda Arte Joven queremos apoyar también el desarrollo cultural local, nos interesa a través de este tipo de iniciativas entregar herramientas concretas para mejorar la gestión cultural de los agentes locales y con ello apoyar a que nuestros espacios culturales sean cada vez más cercanos, inclusivos y con una mirada a largo plazo que fomenten su sostenibilidad", señala Cristián Venegas, director de BAJ.
El Seminario Taller “Formación de audiencias y estrategia de financiamiento para espacios para la cultura” forma parte de la programación formativa del Festival de las Artes de Valparaíso, y  será dictado por dos destacadas expertas en el tema: Alejandra Serrano, gestora cultural con 20 años de experiencia en la gerencia y dirección de instituciones y proyectos culturales, actual Directora Ejecutiva del Centro Cultural Palacio La Moneda; y María Inés Silva, investigadora, docente y gestora cultural especializada en el estudio de públicos de las artes, mediación cultural y evaluación de impacto de proyectos artístico-culturales, desde la perspectiva de la sociología del arte; académica de la Universidad de Chile y de la Universidad del Desarrollo, Directora de Públicos del Observatorio de Políticas Culturales (OPC).
“El punto de partida del taller será poder entender que ya no podemos hablar de un gran público como una gran masa homogénea” explica María Inés Silva, relatora del taller. Agrega: “Cada proyecto artístico, cada institución cultural tiene que ser capaz de ir identificando quienes van a ser los grupos sociales, sus públicos objetivos con quienes quieran trabajar a partir de la programación y  del proyecto que estén impulsando”.
Adelanta que repasarán una serie de técnicas específicas y cómo ellas han podido ser aplicadas en instituciones chilenas y extranjeras. “Si bien en muchos casos, la distancia, los contextos y los recursos son diferentes, mi experiencia me ha mostrado que siempre podemos tomar ciertos elementos o herramientas de otros y tener la creatividad para readecuarlas a nuestro contexto”, explica.
El plazo para enviar las inscripciones vence este  19 de enero y los interesados deben enviar una ficha de inscripción que puede descargarse desde www.balmacedartejoven.cl o ser solicitada al correo electrónico balmacedavalpo@balmacedartejoven.cl . Posteriormente se publicará la nomina de seleccionados al Seminario.
Para mayor información contactarse a los teléfonos 32 2116471 / 32 2226341 / 82594711, al correo balmacedavalpo@balmacedartejoven.cl o directamente en a sede de BAJ en Santa Isabel 739, esquina Lautaro Rosas, Cerro Alegre, Valparaíso
 www.balmacedartejoven.cl  (sede Valparaíso)